1
00:00:04.643 --> 00:00:10.524
애니메이션 기본편
애니메이션 기획의 시작점 - 기초와 인사이트

2
00:00:10.524 --> 00:00:12.989
GCC 사관학교

3
00:00:24.010 --> 00:00:27.990
기획의 기초

4
00:00:28.663 --> 00:00:31.376
안녕하세요 기획력 강의 첫 번째 시간

5
00:00:31.376 --> 00:00:33.226
애니메이션 기획의 시작점

6
00:00:33.226 --> 00:00:36.120
기초와 인사이트를 공부하는 시간인데요

7
00:00:36.120 --> 00:00:40.560
첫 번째로 기획의 기초 이야기 순서입니다

8
00:00:40.560 --> 00:00:44.280
왜 기획이 중요한가 이야기를 시작해 볼 텐데요

9
00:00:44.280 --> 00:00:49.799
애니메이션은 제작 시 시작 전에 거의 모든 것이 결정되어야 하는

10
00:00:49.799 --> 00:00:55.040
굉장히 독특한 제작 방식을 가지고 있는 프로덕션이고요

11
00:00:55.040 --> 00:00:59.320
실사 영상과 달리 중간에 변경이 굉장히 어렵습니다

12
00:00:59.320 --> 00:01:02.880
시작부터 굉장히 중요한 역할을 하게 되는데요

13
00:01:02.880 --> 00:01:05.680
이런 것들은 애니메이션 산업의 특성이기도 하고

14
00:01:05.680 --> 00:01:08.180
또 이런 특성에 맞춰서

15
00:01:08.180 --> 00:01:12.000
기획의 역할이 굉장히 중요하다고 말씀드릴 수 있겠습니다

16
00:01:12.000 --> 00:01:15.480
우선은 성공적인 애니메이션의 공통점들을

17
00:01:15.480 --> 00:01:19.879
우리가 먼저 살펴볼 필요가 있을 것 같은데요

18
00:01:19.879 --> 00:01:24.320
첫 번째로는 명확한 타깃층 설정입니다

19
00:01:24.320 --> 00:01:26.559
뭐 여러 가지 작품이 있겠습니다만

20
00:01:26.559 --> 00:01:30.360
스파이더맨 어크로스 더 스파이더버스 같은 경우에는

21
00:01:30.360 --> 00:01:34.279
기존 스파이더맨 팬층과 새로운 관객층을 동시에 공략한

22
00:01:34.279 --> 00:01:38.000
혁신적인 비주얼과 스토리로 호평을 받았는데요

23
00:01:38.000 --> 00:01:41.639
이렇듯 공략해야 되는 대상을 명확하게 설정하고

24
00:01:41.639 --> 00:01:46.959
그에 걸맞는 작품을 준비하는 것이 맞겠죠

25
00:01:46.959 --> 00:01:52.000
그러기 위해서는 명확한 관객을 분명하게 설정하고

26
00:01:52.000 --> 00:01:53.480
시작하는 것이 필요한데

27
00:01:53.480 --> 00:01:56.000
또 엘리멘탈이라는 작품을 볼 수 있는데요

28
00:01:56.040 --> 00:01:59.480
이민자 가족의 이야기를 판타지로 재해석해 다뤘습니다

29
00:01:59.480 --> 00:02:03.080
전 연령층에게 공감할 수 있는 주제를 담고 있고요

30
00:02:03.080 --> 00:02:05.030
슈퍼마리오 브라더스 같은 경우

31
00:02:05.030 --> 00:02:07.040
게임 원작 팬들도 만족시키고

32
00:02:07.040 --> 00:02:11.360
또 극장의 주관객층이라 할 수 있는

33
00:02:11.360 --> 00:02:14.160
가족관객층도 끌어들일 수 있도록

34
00:02:14.160 --> 00:02:17.800
전략을 짠 케이스입니다

35
00:02:17.800 --> 00:02:20.470
또 차별화된 세계관으로 그만의

36
00:02:20.470 --> 00:02:24.120
어떤 독특한 매력을 만들어내는 것도 중요할 텐데요

37
00:02:24.120 --> 00:02:26.440
그중에 스즈메의 문단속 같은 경우는

38
00:02:26.440 --> 00:02:27.959
일본의 재난 모티브

39
00:02:27.959 --> 00:02:31.040
그리고 청춘 로맨스의 독특한 조화로

40
00:02:31.040 --> 00:02:34.160
어떻게 보면 굉장히 성공을 거둔 케이스고요

41
00:02:34.160 --> 00:02:37.360
그리고 기예르모 델 토로 감독이 만든

42
00:02:37.360 --> 00:02:39.040
피노키오 같은 경우에는

43
00:02:39.040 --> 00:02:41.239
넷플릭스 오리지널 작품이고

44
00:02:41.239 --> 00:02:45.800
전통적 동화를 굉장히 다크 판타지화한 작품이고

45
00:02:45.800 --> 00:02:48.080
굉장히 저도 흥미롭게 본 작품입니다

46
00:02:48.080 --> 00:02:52.080
이렇듯 차별화한 세계관 또한 작품의 매력을 더하는데

47
00:02:52.080 --> 00:02:53.239
중요한 요소겠죠

48
00:02:54.239 --> 00:02:59.680
다음은 너무나 중요하고 당연한 얘기죠

49
00:02:59.680 --> 00:03:01.480
스토리텔링입니다

50
00:03:01.480 --> 00:03:02.760
극장판 주술회전

51
00:03:02.760 --> 00:03:05.199
인투 더 스파이더버스 같은 경우

52
00:03:05.199 --> 00:03:08.915
다중 우주관을 명쾌하게 전달하는 스토리텔링 또한

53
00:03:08.915 --> 00:03:11.600
굉장히 돋보이는 작품이었고요

54
00:03:11.600 --> 00:03:13.795
주술회전 같은 경우도 복잡한 설정을

55
00:03:13.795 --> 00:03:17.345
관객이 이해하기 쉽도록 잘 풀어낸 케이스로

56
00:03:17.345 --> 00:03:19.679
좋은 평가를 받고 있습니다

57
00:03:19.679 --> 00:03:22.199
그래서 좋은 기획을 만들기 위해서

58
00:03:22.199 --> 00:03:25.199
기획 단계에서 결정해야 되는 것들이 있는데요

59
00:03:25.199 --> 00:03:28.000
프로젝트의 기본 방향입니다

60
00:03:28.000 --> 00:03:29.720
첫 번째로는 목표 시장

61
00:03:29.720 --> 00:03:33.720
어쨌든 이건 우리가 상업예술로써 수익을 내야 되니까요

62
00:03:33.720 --> 00:03:37.639
목표 시장과 타깃 관객을 설정해야 되고요

63
00:03:37.639 --> 00:03:39.559
그리고 얼마만큼의 비용으로

64
00:03:39.559 --> 00:03:42.559
어느 만큼의 수익을 기대할지

65
00:03:42.559 --> 00:03:45.119
그리고 그 계산에 맞춰서

66
00:03:45.119 --> 00:03:49.199
여러 번 다시 다듬어지는 게 제작 규모와 예산이고요

67
00:03:49.199 --> 00:03:52.399
그리고 제작 방식 또한 2D인지 3D인지

68
00:03:52.399 --> 00:03:55.399
아니면 2D와 3D를 섞어서 하이브리드로 제작할지

69
00:03:55.399 --> 00:03:58.199
이런 것들 또한 상호 연관이 되겠죠

70
00:03:58.199 --> 00:04:01.000
그래서 목표 시장, 타깃 관객, 제작 규모와 예산

71
00:04:01.000 --> 00:04:03.320
제작 방식은 서로 연결돼 있습니다

72
00:04:03.320 --> 00:04:06.440
이것들이 첫 번째로 결정되어야 되는

73
00:04:06.440 --> 00:04:09.399
프로젝트의 기본 방향이라고 말씀드릴 수 있겠고요

74
00:04:09.399 --> 00:04:12.839
그리고 두 번째로는 콘텐츠의 핵심 요소

75
00:04:12.839 --> 00:04:16.039
핵심 스토리라인, 주요 캐릭터의 성격과 관계

76
00:04:16.039 --> 00:04:17.960
시각적 스타일입니다

77
00:04:17.960 --> 00:04:21.520
이런 것들은 추후에 이제 기획서에서도

78
00:04:21.520 --> 00:04:24.639
반드시 들어가야 되는 요소이기도 하고

79
00:04:24.639 --> 00:04:27.559
어떻게 보면 콘텐츠의

80
00:04:27.559 --> 00:04:30.080
그 콘텐츠 자체의 매력을 드러낼 수 있는

81
00:04:30.080 --> 00:04:32.759
핵심 요소라고 할 수 있겠죠

82
00:04:32.759 --> 00:04:34.679
그리고 비즈니스 전략입니다

83
00:04:34.679 --> 00:04:36.880
수익을 내야 되는 상업예술로서

84
00:04:36.880 --> 00:04:38.919
수익 모델이 당연히 있어야 되겠고요

85
00:04:38.919 --> 00:04:41.639
그리고 어떤 머천다이징으로

86
00:04:41.639 --> 00:04:44.080
이제 이 수익 모델을 실현할 것인지

87
00:04:44.080 --> 00:04:46.160
그리고 이걸 어떻게 마케팅할 건지

88
00:04:46.160 --> 00:04:50.399
이런 마케팅 방향성까지 준비되어야 합니다

89
00:04:50.399 --> 00:04:54.800
그래서 기획자의 시선에 대해서 이야기해 볼 텐데요

90
00:04:54.800 --> 00:04:57.360
우선은 시장을 보는 눈이 있어야 됩니다

91
00:04:57.360 --> 00:04:59.759
현재의 트렌드를 파악할 수 있어야 되고요

92
00:04:59.759 --> 00:05:03.080
그 안에서 잠재적 기회를 발견할 수 있어야 되겠죠

93
00:05:03.080 --> 00:05:09.279
그리고 경쟁작들을 분석하는 능력 또한 필요하겠습니다

94
00:05:09.279 --> 00:05:11.679
그리고 콘텐츠를 보는 눈이 필요하겠죠

95
00:05:11.679 --> 00:05:15.479
이야기의 보편성과 특수성을 판단할 수 있어야 되고

96
00:05:15.479 --> 00:05:18.239
이러기 위해선 사실 기획자 자신도

97
00:05:18.239 --> 00:05:21.399
굉장히 많은 콘텐츠를 소비하기도 해야겠지만

98
00:05:21.399 --> 00:05:24.239
이것들을 만드는 법들, 시나리오 작법부터

99
00:05:24.239 --> 00:05:29.000
마케팅도 굉장히 많은 것들을 좀 봐야 됩니다

100
00:05:29.000 --> 00:05:31.679
그리고 시각적 매력도를 평가할 수 있으려면

101
00:05:31.679 --> 00:05:34.279
기본적인 어떤 아트적 소양이라든지

102
00:05:34.279 --> 00:05:35.799
이런 것도 있어야 되겠고요

103
00:05:35.799 --> 00:05:38.119
그리고 제작 가능성을 검토하기 위해서는

104
00:05:38.119 --> 00:05:41.079
약간의 회계적 지식도 필요합니다

105
00:05:41.079 --> 00:05:45.160
그래서 다시 종합하면 콘텐츠를 보는 눈이 있어야 되는데

106
00:05:45.160 --> 00:05:46.560
콘텐츠를 보는 눈은

107
00:05:46.560 --> 00:05:49.160
이야기의 질을 판단할 수 있어야 되고

108
00:05:49.160 --> 00:05:51.359
매력을 판단할 수 있어야 되고

109
00:05:51.359 --> 00:05:56.160
이게 현실 가능한지 파악할 수 있어야 됩니다

110
00:05:56.160 --> 00:05:58.480
그리고 비즈니스를 보는 눈이 필요한데요

111
00:05:58.480 --> 00:06:00.330
수익성을 분석하고

112
00:06:00.330 --> 00:06:03.000
또 리스크도 미리 생각할 수 있어야 되고

113
00:06:03.000 --> 00:06:07.279
이런 것들을 잘 조율해서

114
00:06:07.279 --> 00:06:09.440
얼마만큼 또 확장될 수 있는지

115
00:06:09.440 --> 00:06:13.200
또한 판단할 수 있어야 되겠죠

116
00:06:13.200 --> 00:06:15.559
그래서 비즈니스를 보는 눈은

117
00:06:15.559 --> 00:06:19.559
또한 굉장히 중요한 필요충분조건이라고

118
00:06:19.559 --> 00:06:21.119
말씀드릴 수 있겠습니다

119
00:06:21.748 --> 00:06:25.501
애니메이션 시장 인사이트

120
00:06:26.399 --> 00:06:29.679
다음은 애니메이션 시장 인사이트를 보겠는데요

121
00:06:29.679 --> 00:06:32.839
우선은 글로벌 애니메이션 시장 동향입니다

122
00:06:32.839 --> 00:06:38.640
우선은 현재 주류가 된 레거시 플랫폼들을 누르고

123
00:06:38.640 --> 00:06:42.320
이제 메인이 된 플랫폼들이 유튜브도 있을 거고

124
00:06:42.320 --> 00:06:44.000
OTT 플랫폼들이 있겠죠

125
00:06:44.000 --> 00:06:46.600
대표적으로는 넷플릭스 같은 경우가

126
00:06:46.600 --> 00:06:51.000
이제 오리지널 작품 또는 기존의 TV 역할을 대행하면서

127
00:06:51.000 --> 00:06:56.079
시리즈 작품들의 메인 플랫폼으로서 활약하고 있는데요

128
00:06:56.079 --> 00:06:59.920
이제 플랫폼별로 특성도 다르고 요구사항도 다르고

129
00:06:59.920 --> 00:07:01.559
이런 것들이 끊임없이 바뀝니다

130
00:07:01.559 --> 00:07:03.959
그리고 이런 것들에 대해서

131
00:07:03.959 --> 00:07:06.839
끊임없이 정보를 수집해야 되겠죠

132
00:07:06.839 --> 00:07:09.000
그래서 넷플릭스 같은 경우에

133
00:07:09.000 --> 00:07:12.079
최근에는 이제 블루 피리어드라는 작품도 있었고

134
00:07:12.079 --> 00:07:13.640
아케인이라는 작품도 있었고

135
00:07:13.640 --> 00:07:17.119
이런 작품들을 통해서 성인층을 타깃팅한 애니메이션을

136
00:07:17.119 --> 00:07:19.239
강화하고 있는 흐름이 있고요

137
00:07:19.239 --> 00:07:20.640
그리고 디즈니 같은 경우에는

138
00:07:20.640 --> 00:07:24.760
베이맥스라든지 엑스맨이라든지 이전 시리즈들

139
00:07:24.760 --> 00:07:28.660
즉 이미 소유하고 있는 IP들을 활용한

140
00:07:28.660 --> 00:07:33.801
추가 시리즈들을 통해서 이 IP를 확장하는 방향으로

141
00:07:33.801 --> 00:07:35.919
전략을 진행하고 있고요

142
00:07:35.919 --> 00:07:39.500
그리고 크런치롤 같은 경우에는 주술회전이라든지

143
00:07:39.500 --> 00:07:42.720
귀멸의 칼날이라든지 일본 애니메이션들을

144
00:07:42.720 --> 00:07:46.119
전문으로 런칭하고 있는 OTT 플랫폼인데

145
00:07:46.119 --> 00:07:49.880
최근에는 한국 작품들도 수급을 하기 시작했습니다만

146
00:07:49.880 --> 00:07:52.440
기본적으로 크런치롤 같은 경우에는

147
00:07:52.440 --> 00:07:55.279
원작 작품이 있는 애니메이션 작품들을

148
00:07:55.279 --> 00:07:58.079
수입하는 것으로 알려져 있습니다

149
00:07:58.079 --> 00:08:02.480
그리고 극장용 애니메이션인데요

150
00:08:02.480 --> 00:08:05.679
픽사라든지 소니라든지 지브리라든지

151
00:08:05.679 --> 00:08:09.920
전통적으로 좋은 작품들을 완성해 오고 있는

152
00:08:09.920 --> 00:08:12.640
프로덕션들이 좋은 성과를 내고 있는데요

153
00:08:12.640 --> 00:08:16.119
픽사 같은 경우에는 여전히 감성적 스토리텔링

154
00:08:16.119 --> 00:08:18.920
그리고 소니 같은 경우에는 혁신적인 비주얼

155
00:08:18.920 --> 00:08:22.880
그리고 지브리 스튜디오 같은 경우는

156
00:08:22.880 --> 00:08:27.519
여전히 클래식한 IP의 지속적인 영향력을

157
00:08:27.519 --> 00:08:31.600
행사하고 있다고 말씀드릴 수 있을 것 같아요

158
00:08:31.600 --> 00:08:33.600
그리고 TV 시리즈 같은 경우에는

159
00:08:33.600 --> 00:08:37.320
아바타: 물의 길, 영화 아바타하고 다른 작품이고요

160
00:08:37.320 --> 00:08:41.160
이마에 6개의 점이 찍혀있는 캐릭터가 주인공인

161
00:08:41.160 --> 00:08:43.000
아바타: 물의 길 같은 경우에는

162
00:08:43.000 --> 00:08:47.119
전통적인 애니메이션 기법을 고수하고 있고요

163
00:08:47.119 --> 00:08:50.833
그리고 프린세스 드래곤 같은 판타지 장르 또한

164
00:08:50.833 --> 00:08:54.799
TV 시리즈에서는 강세를 보이고 있는 추세입니다

165
00:08:54.799 --> 00:08:59.200
다음은 타깃 분석과 포지셔닝에 대해 살펴볼 텐데요

166
00:08:59.200 --> 00:09:03.079
우선은 연령별, 성별 타깃 특성을 보겠습니다

167
00:09:03.079 --> 00:09:06.129
키즈 콘텐츠, 4~7세

168
00:09:06.129 --> 00:09:08.640
프리스쿨이라고도 부르는데요

169
00:09:08.640 --> 00:09:11.679
교육적 요소를 포함하고 있는 콘텐츠들

170
00:09:11.679 --> 00:09:13.959
그리고 단순하고 밝은 캐릭터

171
00:09:13.959 --> 00:09:20.480
그리고 예시로는 너무 어렵지 않은 작품들

172
00:09:20.480 --> 00:09:22.320
뽀로로 같은 작품도 있을 거고요

173
00:09:22.320 --> 00:09:25.279
그리고 DC 같은 경우에는 DC에서 만든

174
00:09:25.279 --> 00:09:28.920
리그 오브 슈퍼-펫이라는 작품도 있습니다

175
00:09:28.920 --> 00:09:32.520
단순하고 교육적인 요소가 필수적으로 들어갔을 때

176
00:09:32.520 --> 00:09:38.000
키즈 콘텐츠 시장에서 좋은 호응을 얻을 수 있겠죠

177
00:09:38.000 --> 00:09:41.359
그리고 틴에이저인데요 8~14세

178
00:09:41.359 --> 00:09:43.719
모험과 성장 스토리가 주류를 이루고

179
00:09:43.719 --> 00:09:45.559
판타지 요소를 선호합니다

180
00:09:45.559 --> 00:09:48.799
예시로는 드래곤 프린스 같은 작품이 있고요

181
00:09:48.799 --> 00:09:51.559
그리고 청년층이 15~25세고

182
00:09:51.559 --> 00:09:55.309
복합적인 서사구조

183
00:09:55.309 --> 00:09:58.320
SF나 판타지 장르를 주로 선호하고요

184
00:09:58.320 --> 00:10:00.960
예시로는 가장 어떻게 보면

185
00:10:00.960 --> 00:10:05.960
대중적으로 성공한 작품들이 여기에 포함이 되겠죠

186
00:10:05.960 --> 00:10:08.640
원피스 같은 작품도 있을 거고요

187
00:10:08.640 --> 00:10:13.440
그리고 그 밖에도 굉장히 많은 일본 애니메이션들

188
00:10:13.440 --> 00:10:15.440
귀멸의 칼날이라든지

189
00:10:15.440 --> 00:10:18.039
그 밖의 작품들이 여기에 포함될 거고

190
00:10:18.039 --> 00:10:22.039
대표적으로 OTT에서는 아케인 같은 작품이 있겠죠

191
00:10:22.039 --> 00:10:23.880
그리고 전 연령 같은 경우에는

192
00:10:23.880 --> 00:10:27.520
다층적 해석이 가능한 스토리가 중요합니다

193
00:10:27.520 --> 00:10:29.640
즉 극장판 같은 작품들인데요

194
00:10:29.640 --> 00:10:32.840
보편적인 정서를 활용하는 것이 좋고

195
00:10:32.840 --> 00:10:36.919
또 보편적 정서를 활용해서

196
00:10:36.919 --> 00:10:39.559
다층적 해석이 가능하게 했을 때

197
00:10:39.559 --> 00:10:42.080
좋은 평가를 받는 시장이라고 알려져 있습니다

198
00:10:42.080 --> 00:10:46.640
대표적으로 픽사의 작품들이 있을 수 있겠죠

199
00:10:46.640 --> 00:10:49.559
그리고 지역별 문화적 특성도 있는데요

200
00:10:49.559 --> 00:10:52.880
북미 시장 같은 경우는 3D 애니메이션을 선호합니다

201
00:10:52.880 --> 00:10:55.717
예시로는 슈퍼마리오 브라더스, 미니언즈

202
00:10:55.717 --> 00:11:01.359
그 밖의 다양한 픽사, 블루 스카이의 작품들이 있겠죠

203
00:11:01.359 --> 00:11:04.280
그리고 아시아 시장 같은 경우에는

204
00:11:04.280 --> 00:11:07.200
아무래도 서브컬처룩이라고 할 수 있는

205
00:11:07.200 --> 00:11:12.679
일본풍이 주로 소비되고 있다고 볼 수 있을 것 같고요

206
00:11:12.679 --> 00:11:16.599
대표적으로는 신카이 마코토의 작품들이 있겠죠

207
00:11:16.599 --> 00:11:19.679
스즈메의 문단속이라든지 너의 이름은 같은 작품

208
00:11:19.679 --> 00:11:24.799
그리고 중국 같은 경우에는 기존

209
00:11:24.799 --> 00:11:28.640
제가 예를 든 작품은 백사라는 작품이고요

210
00:11:28.640 --> 00:11:31.080
나름의 어떤 중국의 룩을 가지고 있습니다

211
00:11:31.080 --> 00:11:33.320
기본적으로는 3D 애니메이션이긴 하나

212
00:11:33.320 --> 00:11:37.119
중국스러운 색채를 담는 작품들이

213
00:11:37.119 --> 00:11:40.239
꾸준히 중국 안에서도 좋은 평가를 받아왔고

214
00:11:40.239 --> 00:11:43.760
또 해외에서도 좋은 평가를 받아오고 있고요

215
00:11:43.760 --> 00:11:45.760
한국 시장 같은 경우에는

216
00:11:45.760 --> 00:11:48.119
가장 최근에 좋은 성과를 냈던

217
00:11:48.119 --> 00:11:52.119
캐치! 티니핑, 하츄핑 같은 경우가 있겠죠

218
00:11:52.119 --> 00:11:57.520
이 경우는 TV 시리즈를 통해서 널리 인지도를 쌓았고

219
00:11:57.520 --> 00:12:01.000
굉장히 폭넓은 연령대를 통해서 사랑을 받고 있습니다

220
00:12:01.000 --> 00:12:03.440
기본적으로는 영유아를 타깃팅하고

221
00:12:03.440 --> 00:12:05.880
로우틴을 타깃팅했던 작품인데

222
00:12:05.880 --> 00:12:10.440
작품에 등장하는 메인 캐릭터들이

223
00:12:10.440 --> 00:12:15.000
또 20대 여성들한테도 좋은 호응을 얻어왔고

224
00:12:15.000 --> 00:12:17.900
그것들이 극장판에서 굉장히 빛을 발한

225
00:12:17.900 --> 00:12:19.320
케이스인 것 같아요

226
00:12:19.320 --> 00:12:22.440
한국에서 만든 작품 같은 경우에는

227
00:12:22.440 --> 00:12:26.599
영유아 때부터 보아온 작품들을 극장판으로 제작했을 때

228
00:12:26.599 --> 00:12:29.119
좋은 성과를 얻고 있습니다

229
00:12:29.119 --> 00:12:34.119
유럽 같은 경우는 예술성이 강조된 작품들이 많고요

230
00:12:34.119 --> 00:12:38.119
대표적으로는 앞서 등장했던 기예르모 델 토로의

231
00:12:38.119 --> 00:12:41.119
피노키오 같은 작품도 있고 다양한 작품들

232
00:12:41.119 --> 00:12:45.080
사실 유럽과 한국은 굉장히 좀

233
00:12:45.080 --> 00:12:49.400
시장의 성과가 어긋나는 경우가 많은데요

234
00:12:49.400 --> 00:12:53.280
그 이유를 이제 많은 사람들은

235
00:12:53.280 --> 00:12:56.039
유럽 같은 경우에는 아무래도 예술성이 강조되고

236
00:12:56.039 --> 00:12:58.679
시각적으로도 조금 독특한 작품들이

237
00:12:58.679 --> 00:13:01.379
좋은 평가를 받고 있다는 것이

238
00:13:01.379 --> 00:13:04.359
일반적으로 알려져 있습니다

239
00:13:04.359 --> 00:13:09.080
그리고 차별화 전략의 사례를 몇 가지 보자면

240
00:13:09.080 --> 00:13:11.760
시각적 차별화가 있겠죠

241
00:13:11.760 --> 00:13:15.520
앞서 설명드렸던, 원래 비디오 게임으로 크게 성공했던

242
00:13:15.520 --> 00:13:18.239
사이버펑크 2077의 세계관을 활용한

243
00:13:18.239 --> 00:13:20.960
사이버펑크: 엣지러너스 같은 경우는

244
00:13:20.960 --> 00:13:24.320
굉장히 이제 네온 컬러라든지 강한 명암 대비라든지

245
00:13:24.320 --> 00:13:27.799
이런 것들로 디스토피아적 미래를 효과적으로

246
00:13:27.799 --> 00:13:31.960
굉장히 차별화해서 잘 구현해냄으로써

247
00:13:31.960 --> 00:13:33.679
호평을 받았고요

248
00:13:33.679 --> 00:13:35.799
그리고 푸른 눈의 사무라이 같은 경우는

249
00:13:35.799 --> 00:13:38.080
전통과 현대 기술이 융합됐고

250
00:13:38.080 --> 00:13:42.400
이 작품도 2D와 3D가 아주 적절하게 섞여 있고요

251
00:13:42.400 --> 00:13:46.320
그리고 액션의 3D를 아주 효과적으로 사용하고 있습니다

252
00:13:46.320 --> 00:13:50.320
그리고 일본의 전통 수묵화 스타일이 적용돼 있고요

253
00:13:50.320 --> 00:13:53.719
그리고 서양의 원근법과 동양의 여백의 미학을

254
00:13:53.719 --> 00:13:56.679
아주 잘 결합했다는 평가를 받고 있습니다

255
00:13:56.679 --> 00:14:00.520
기본적으로는 대부분의 스태프가 서양인으로 구성돼 있고

256
00:14:00.520 --> 00:14:05.000
서양인의 시각에서 재해석한 일본 문화라는 측면에서

257
00:14:05.000 --> 00:14:07.529
굉장히 시각적으로 차별화된 요소를

258
00:14:07.529 --> 00:14:10.159
가지고 있는 작품이라고 말씀드릴 수 있겠습니다

259
00:14:10.988 --> 00:14:14.634
기획 단계에서의 주요 고려사항

260
00:14:15.482 --> 00:14:17.579
앞서 설명드렸던 내용에 이어서

261
00:14:17.579 --> 00:14:21.679
기획 단계에서의 주요 고려 사항들을 살펴보겠습니다

262
00:14:21.679 --> 00:14:27.359
우선은 시장 환경 분석의 중요성인데요

263
00:14:27.359 --> 00:14:29.280
시장 환경 분석은 우선

264
00:14:29.280 --> 00:14:32.239
목표 시장의 규모와 특성을 파악해야 되고요

265
00:14:32.239 --> 00:14:34.159
겸쟁 작품을 분석해야 되고

266
00:14:34.159 --> 00:14:37.840
배급 채널별 전략을 수립해야 됩니다

267
00:14:37.840 --> 00:14:40.090
예시로 쉽게 공감하고

268
00:14:40.090 --> 00:14:42.520
또 어디선가 들어봤던 내용이긴 한데

269
00:14:42.520 --> 00:14:44.159
이해를 돕기 위해서

270
00:14:44.159 --> 00:14:49.320
저희 회사에서 현재 기획하고 제작 준비 진행 중인

271
00:14:49.320 --> 00:14:51.320
단계로 따지자면

272
00:14:51.320 --> 00:14:56.479
프리프로덕션 단계에 있는 사례를 하나 들어보겠는데요

273
00:14:56.479 --> 00:14:58.679
큐 엔터테인먼트라는 작품이 있고

274
00:14:58.679 --> 00:15:02.559
큐 엔터라는 작품은 하이틴 타깃으로 하고 있고

275
00:15:02.559 --> 00:15:07.200
그리고 K-Pop을 소재로 한 아이돌 연습생들의 이야기고요

276
00:15:07.200 --> 00:15:09.840
기본적으로 코믹 시트콤입니다

277
00:15:09.840 --> 00:15:12.520
아이돌 연습생의 삶이긴 하나

278
00:15:12.520 --> 00:15:16.220
어쨌든 우리가 일상적으로 살아가는 이야기와

279
00:15:16.220 --> 00:15:17.599
크게 다르지 않은

280
00:15:17.599 --> 00:15:21.400
즉 극과장돼 있는 애니메이션 속 세계관이

281
00:15:21.400 --> 00:15:23.840
현실의 우리 이야기와 크게 다르지 않은

282
00:15:23.840 --> 00:15:26.440
생활형 시트콤이라고 할 수 있는데요

283
00:15:26.440 --> 00:15:28.200
이 작품의 예를 들어서 보면

284
00:15:28.200 --> 00:15:31.159
목표 시장의 규모와 특성을 파악해야 되는데

285
00:15:31.159 --> 00:15:32.409
이 작품 같은 경우는

286
00:15:32.409 --> 00:15:34.760
K-Pop 팬덤을 대상으로 하고 있고요

287
00:15:34.760 --> 00:15:38.840
그리고 K-Pop 팬덤을 대상으로 한다는 건

288
00:15:38.840 --> 00:15:41.719
사실 굉장히 구체화된 타깃층이고

289
00:15:41.719 --> 00:15:45.679
K-Pop 시장에 대한 이해가 높은 사람들이라는 거죠

290
00:15:45.679 --> 00:15:48.039
그렇기 때문에 저희는 거기에 맞춰서

291
00:15:48.039 --> 00:15:50.880
K-Pop에 대한 어떤 현실 고증

292
00:15:50.880 --> 00:15:55.039
이런 것들이 필요충분조건 안에 들어가는 거고

293
00:15:55.039 --> 00:15:57.599
저희가 이런 장르를 선택한 배경에는

294
00:15:57.599 --> 00:16:01.919
사실 경쟁 작품이 아직 많지 않다는 것도 있었습니다

295
00:16:01.919 --> 00:16:07.200
굳이 이런 어떤 아이돌이라든지

296
00:16:07.200 --> 00:16:10.440
연예인이 되는 이야기들은

297
00:16:10.440 --> 00:16:13.359
몇 가지 애니메이션들이 쉽게 떠올릴 수 있겠죠

298
00:16:13.359 --> 00:16:16.719
최애의 아이라든지 샤이닝 스타라든지

299
00:16:16.719 --> 00:16:18.479
이런 작품들 같은 경우에는

300
00:16:18.479 --> 00:16:21.239
저희보다 낮은 연령대를 타깃팅하고 있고요

301
00:16:21.239 --> 00:16:23.760
저희 같은 경우는

302
00:16:23.760 --> 00:16:27.880
20대 전후하는 타깃층이 소비할 만한

303
00:16:27.880 --> 00:16:32.640
그들의 현 생활을 반영한 K-Pop 아이돌을 소재로 한

304
00:16:32.640 --> 00:16:35.080
음악이 동반된 애니메이션 콘텐츠는

305
00:16:35.080 --> 00:16:37.479
없다고 판단했기 때문이었고요

306
00:16:37.479 --> 00:16:41.719
이와 같은 작품을 배급하기 위해서는

307
00:16:41.719 --> 00:16:46.599
어떻게 보면 저희가 영유아 채널들에

308
00:16:46.599 --> 00:16:50.119
이걸 배급하게 되면 당연히 효과가 별로 없겠죠

309
00:16:50.119 --> 00:16:52.880
그래서 K-Pop 팬덤이 주로 소비하는

310
00:16:52.880 --> 00:16:56.679
플랫폼들에 대한 조사가 당연히 사전에 좀 필요했고

311
00:16:56.679 --> 00:16:59.320
이런 것들이 라프텔이라든지

312
00:16:59.320 --> 00:17:01.440
크런치롤이 될 수도 있는 거고

313
00:17:01.440 --> 00:17:05.719
기본적으로는 유튜브가 가장 메인이 되는 플랫폼입니다

314
00:17:05.719 --> 00:17:10.880
그래서 유튜브에 쇼츠를 효과적으로 올릴 수 있는

315
00:17:10.880 --> 00:17:16.080
어떤 기반을 전체 프로덕션 안에 넣었고요

316
00:17:16.080 --> 00:17:19.559
이런 것들이 아마도 기존 콘텐츠를

317
00:17:19.559 --> 00:17:22.799
짧게 편집해서 넣는 것보다는 조금 수월하고

318
00:17:22.799 --> 00:17:26.479
그리고 빠른 시간에 여러 쇼츠라든지

319
00:17:26.479 --> 00:17:28.840
이런 것들을 런칭하는 게 가능하겠죠

320
00:17:28.840 --> 00:17:34.760
즉 저희는 목표 시장의 규모와 특성 파악이라는 면에서는

321
00:17:34.760 --> 00:17:38.359
20대 전후한 K-Pop 팬덤을 타깃팅했고

322
00:17:38.359 --> 00:17:41.520
그리고 경쟁 작품이 특별히 없다는 게

323
00:17:41.520 --> 00:17:46.200
어떻게 보면 이 작품의 경쟁력일 수 있다고 판단을 했고

324
00:17:46.200 --> 00:17:48.650
그리고 주로 배급이 될

325
00:17:48.650 --> 00:17:50.760
유튜브라는 채널의 특성을 봤을 때

326
00:17:50.760 --> 00:17:53.080
유튜브에서 소비되는 패턴

327
00:17:53.080 --> 00:17:54.730
그리고 아이돌 콘텐츠를

328
00:17:54.730 --> 00:17:56.840
주로 유튜브를 통해서 보기 때문에

329
00:17:56.840 --> 00:18:00.320
이것들과의 어떤 키워드를 연계해서

330
00:18:00.320 --> 00:18:03.599
또는 현업 아이돌들하고 콜라보하는

331
00:18:03.599 --> 00:18:06.439
이런 것들을 전략으로 세울 수 있었고요

332
00:18:06.439 --> 00:18:08.959
다음으로는 차별화 전략의 필요성인데요

333
00:18:08.959 --> 00:18:11.439
유사 장르, 소재 작품들과의 차별점

334
00:18:11.439 --> 00:18:14.000
그리고 제작비 규모에 맞는 마케팅 전략

335
00:18:14.000 --> 00:18:17.319
IP 활용 시 원작의 강점을 살리기

336
00:18:17.319 --> 00:18:22.359
저희 같은 경우 큐 엔터테인먼트라는 작품을 예를 들면

337
00:18:22.359 --> 00:18:26.479
사실은 유사 장르는 있으나 타깃층이 다릅니다

338
00:18:26.479 --> 00:18:30.199
그게 하나의 차별 포인트가 될 수 있다고 생각을 했고

339
00:18:30.199 --> 00:18:36.079
그리고 어떻게 보면 기존의 아이돌 또는 연예인으로

340
00:18:36.079 --> 00:18:38.119
성장해 나가는 이야기들과 다르게

341
00:18:38.119 --> 00:18:42.959
저희는 굉장히 거친 코믹 캐릭터들로 만들어져 있어요

342
00:18:42.959 --> 00:18:45.509
그렇다 보니까 소재나 내용 자체도

343
00:18:45.509 --> 00:18:48.119
굉장히 병맛의 것들이 많이 있고

344
00:18:48.119 --> 00:18:51.560
이런 것들은 기존의 사례를 찾아볼 수 없다는 점에서

345
00:18:51.560 --> 00:18:55.439
일단은 그게 경쟁력이 될 수 있다고 생각을 했고요

346
00:18:55.439 --> 00:18:57.627
그리고 저희 같은 경우

347
00:18:57.627 --> 00:19:00.000
제작비 규모에 맞는 마케팅 전략으로

348
00:19:00.000 --> 00:19:01.719
앞서 설명드렸던 것처럼

349
00:19:01.719 --> 00:19:05.233
주로 이 타깃층이 소비하는 플랫폼에서 효과적으로

350
00:19:05.233 --> 00:19:09.000
서브 콘텐츠를 만들기 용이하게 만드는 것 또한

351
00:19:09.000 --> 00:19:11.359
저희의 마케팅 전략이 될 수 있을 거고요

352
00:19:11.359 --> 00:19:16.359
그리고 기존 아이돌 소비층들을 타깃으로

353
00:19:16.359 --> 00:19:17.719
소개하는 이야기이기 때문에

354
00:19:17.719 --> 00:19:21.119
기존 아이돌들하고의 콜라보라든지

355
00:19:21.119 --> 00:19:23.680
이런 마케팅 전략들을 좀 세워놨고

356
00:19:23.680 --> 00:19:27.880
그 배경에 그런 것들의 경험이 굉장히 많은 파트너십을

357
00:19:27.880 --> 00:19:31.239
사전에 맺어서 같이 기획을 하고 있고요

358
00:19:31.239 --> 00:19:33.289
그리고 IP를 활용할 때

359
00:19:33.289 --> 00:19:36.280
원작 시의 강점을 살린다는 점 때문에

360
00:19:36.280 --> 00:19:39.280
저희는 사실 이 애니메이션이

361
00:19:39.280 --> 00:19:41.920
어떻게 보면 원작이 될 수 있음에도 불구하고

362
00:19:41.920 --> 00:19:46.199
사전에 좀 더 저비용으로 만들 수 있는 웹툰이라든지

363
00:19:46.199 --> 00:19:48.411
인스타툰이라든지 이런 것들을 만들어서

364
00:19:48.411 --> 00:19:50.040
런칭할 계획을 가지고 있고요

365
00:19:50.040 --> 00:19:53.090
즉 그렇게 사전 런칭된 IP가

366
00:19:53.090 --> 00:19:56.520
원작의 역할을 수행하게 되는 거죠

367
00:19:56.520 --> 00:19:58.954
앞서 저희의 사례를 통해 본

368
00:19:58.954 --> 00:20:01.239
시장 환경 분석의 중요성을 봤다면

369
00:20:01.239 --> 00:20:04.359
이번엔 실무적 제안을 드려보겠습니다

370
00:20:04.359 --> 00:20:07.560
기획 단계에 체크 포인트를 만들고요

371
00:20:07.560 --> 00:20:10.520
시장 조사의 예시를 들어보자면

372
00:20:10.520 --> 00:20:13.199
애완동물 소재 애니메이션을 기획한다면

373
00:20:13.199 --> 00:20:17.439
반려동물 양육 가구의 통계 같은 것들이 도움이 되겠죠

374
00:20:17.439 --> 00:20:21.489
그리고 그와 관련된 콘텐츠들의 소비 형태를

375
00:20:21.489 --> 00:20:23.920
파악하는 것이 또 도움이 될 것이고

376
00:20:23.920 --> 00:20:28.239
그 해당 머천다이징 시장의 규모 이런 것들을 파악한다면

377
00:20:28.239 --> 00:20:30.989
이것이 곧 효과적으로 활용 가능한

378
00:20:30.989 --> 00:20:34.000
시장 조사의 사례가 될 것입니다

379
00:20:34.000 --> 00:20:37.880
그리고 타깃층 설정의 예시를 들어보자면

380
00:20:37.880 --> 00:20:41.239
명확한 타깃의 정의가 필요하다고 앞서 말씀드렸고

381
00:20:41.239 --> 00:20:44.489
전 연령 대신에 반려동물에 관심이 있는

382
00:20:44.489 --> 00:20:47.359
20~30대 여성을 주 타깃

383
00:20:47.359 --> 00:20:50.800
그리고 사실 반려동물 같은 경우에는

384
00:20:50.800 --> 00:20:54.160
청소년, 어린이 또한 지대한 관심이 있기 때문에

385
00:20:54.160 --> 00:20:59.599
5~7세 미취학 아동과 학부모 또는 초저학년

386
00:20:59.599 --> 00:21:03.680
이런 식으로 서브 타깃을 설정할 수 있을 것입니다

387
00:21:03.680 --> 00:21:07.040
다음은 품질 관리 방안인데요

388
00:21:07.040 --> 00:21:09.240
제작 단계별 관리 포인트들을

389
00:21:09.240 --> 00:21:12.040
사전에 체크해 볼 필요가 있겠습니다

390
00:21:12.040 --> 00:21:15.000
기획 완성도 같은 경우에는

391
00:21:15.000 --> 00:21:17.550
예를 들면 프리프로덕션 단계에서

392
00:21:17.550 --> 00:21:20.959
캐릭터의 설정을 검증해야 될 것이고요

393
00:21:20.959 --> 00:21:24.400
그리고 스토리라인을 검토해야 될 것이고

394
00:21:24.400 --> 00:21:26.599
제작 가능성을 확인해야 되겠죠

395
00:21:26.599 --> 00:21:28.880
앞서 설명드렸던 포인트인데요

396
00:21:28.880 --> 00:21:32.520
이것도 짧게 예를 들자면

397
00:21:32.520 --> 00:21:37.920
저희 앞서 설명드렸던 큐 엔터 같은 사례를 들자면

398
00:21:37.920 --> 00:21:42.520
캐릭터 설정은 기본적으로

399
00:21:42.520 --> 00:21:45.719
카카오 프렌즈의 캐릭터 디자이너를 고용했고

400
00:21:45.719 --> 00:21:49.760
그리고 현재 라인 프렌즈라든지 카카오 프렌즈

401
00:21:49.760 --> 00:21:54.260
그 밖의 20대 전후한 MZ들이

402
00:21:54.260 --> 00:21:58.280
주로 소비하는 캐릭터의 패턴 안에서

403
00:21:58.280 --> 00:22:04.079
나름의 수요 조사와 선호도 조사 이런 것들을 거쳐서

404
00:22:04.079 --> 00:22:06.839
굉장히 타이트하게 캐릭터를 설정을 했고요

405
00:22:06.839 --> 00:22:08.578
그 이유는 사실 저희는

406
00:22:08.578 --> 00:22:11.359
머천다이즈의 중심이 캐릭터에 있기 때문에

407
00:22:11.359 --> 00:22:13.193
스토리라인보다도 캐릭터에 굉장히

408
00:22:13.193 --> 00:22:15.800
많은 비용과 시간을 투자했고요

409
00:22:15.800 --> 00:22:18.160
그리고 스토리라인 같은 경우에는

410
00:22:18.160 --> 00:22:20.880
이 20~30대 타깃층이 공감할 만한 이야기

411
00:22:20.880 --> 00:22:25.599
그렇지만 주로 보는 유튜브의 숏폼 같은 경우에는

412
00:22:25.599 --> 00:22:32.079
가장 많이 선호되는 콘텐츠가 웃긴 콘텐츠더라고요

413
00:22:32.079 --> 00:22:34.779
그렇다 보니 이제 저희 코믹이라는 장르가

414
00:22:34.779 --> 00:22:36.479
잘 어울릴 것 같았고

415
00:22:36.479 --> 00:22:39.640
그리고 이 코믹 장르에 어울리는 캐릭터 디자인으로

416
00:22:39.640 --> 00:22:48.463
슬랩스틱이라든지 병맛 코미디들의 쇼츠 콘텐츠를 제작해서

417
00:22:48.463 --> 00:22:52.400
주류 플랫폼인 유튜브 또는 틱톡에 올려야 되기 때문에

418
00:22:52.400 --> 00:22:56.719
이런 설정이 용이한지 위주로 검토를 했고

419
00:22:56.719 --> 00:22:59.920
그런 부분에서 나름의 다듬질을 거쳐서

420
00:22:59.920 --> 00:23:06.880
현재 제작 직전 단계까지 왔다고 말씀드릴 수 있고요

421
00:23:06.880 --> 00:23:10.079
그리고 이게 제작 가능성 확인이라는 건

422
00:23:10.079 --> 00:23:12.329
사실 제작 경험이 많은 제작사라면

423
00:23:12.329 --> 00:23:14.760
굉장히 수월한 일에 해당할 거고

424
00:23:14.760 --> 00:23:18.634
처음 경험하는 제작사라면

425
00:23:18.634 --> 00:23:21.640
경험 있는 제작사 또는 외주 제작사들을 통해서

426
00:23:21.640 --> 00:23:25.959
그 가능성에 대해서 검증받는 과정이 필요하겠죠

427
00:23:25.959 --> 00:23:30.079
그 외에도 이 기획 단계에서도 리스크 관리가 필요한데요

428
00:23:30.079 --> 00:23:31.229
잠재적 위험 요소

429
00:23:31.229 --> 00:23:33.959
제작비가 초과될 가능성도 있을 것이고

430
00:23:33.959 --> 00:23:36.199
일정이 지연될 수도 있을 것이고

431
00:23:36.199 --> 00:23:38.277
또 퀄리티가 의도했던 것과 다르게

432
00:23:38.277 --> 00:23:39.839
나오지 않을 수도 있습니다

433
00:23:39.839 --> 00:23:41.789
그래서 저희 같은 경우는

434
00:23:41.789 --> 00:23:44.479
제작비에 항상 좀 여유를 두는 편이고

435
00:23:44.479 --> 00:23:49.599
그 여유를 예비비라는 명목으로 두기도 하고

436
00:23:49.599 --> 00:23:54.023
또는 전반 작업의 예상보다 조금

437
00:23:54.023 --> 00:23:57.640
애초에 비용을 높여서 잡는 게

438
00:23:57.640 --> 00:24:00.719
이제 어떻게 보면 많은 제작사들의 노하우라고

439
00:24:00.719 --> 00:24:01.920
할 수 있을 것 같고요

440
00:24:01.920 --> 00:24:06.680
그래서 견적을 받았던 비용보다 한 10~20% 높여서

441
00:24:06.680 --> 00:24:10.083
저희 같은 경우 진행을 하고 이게 필요에 따라서는

442
00:24:10.083 --> 00:24:12.439
그 규모에 맞게 활용이 되기도 하고

443
00:24:12.439 --> 00:24:14.920
그리고 이게 세이브되는 경우에는

444
00:24:14.920 --> 00:24:19.560
후반에 든든한 예비비로서의 작동을 하겠죠

445
00:24:19.560 --> 00:24:22.959
주의해야 될 건 너무 타이트하게 제작비를 낮추기 위해서

446
00:24:22.959 --> 00:24:24.839
빠듯하게 하게 되면

447
00:24:24.839 --> 00:24:29.280
이게 문제의 소지가 될 가능성이 굉장히 높다는 점입니다

448
00:24:29.280 --> 00:24:32.030
그렇기 때문에 제작비는 항상 한 1~20%

449
00:24:32.030 --> 00:24:34.760
여유 있게 책정해 두는 것이 좋고요

450
00:24:34.760 --> 00:24:37.160
그리고 일정 지연 리스크가 있는데

451
00:24:37.160 --> 00:24:41.460
이건 굉장히 여러 업체들이 협업을 할 수밖에 없는

452
00:24:41.460 --> 00:24:43.119
제작 공정을 가지고 있고

453
00:24:43.119 --> 00:24:45.239
또 우리나라 환경 같은 경우에는

454
00:24:45.239 --> 00:24:48.439
여러 군소, 작은 규모의 제작사들이

455
00:24:48.439 --> 00:24:51.520
협업을 하는 경우가 있을 수밖에 없기 때문에

456
00:24:51.520 --> 00:24:55.599
이런 경우에도 인적 리스크도 있을 것이고

457
00:24:55.599 --> 00:24:57.959
그 회사의 어떤 재무적 리스크도 있을 것이고

458
00:24:57.959 --> 00:25:00.959
그래서 저희 회사 같은 경우는

459
00:25:00.959 --> 00:25:06.920
협업을 하는 외주 기업을 두세 군데를 정해놓고요

460
00:25:06.920 --> 00:25:09.439
아예 예비할 수 있는 업체에 대한 정보도

461
00:25:09.439 --> 00:25:13.760
끊임없이 업데이트 받아가면서 일정을 확인하고 있습니다

462
00:25:13.760 --> 00:25:17.000
그렇게 하다 보면 세 개의 외주가 돌아가거나

463
00:25:17.000 --> 00:25:20.560
또는 이 세 개의 제작사가 제작을 진행하는 과정에서도

464
00:25:20.560 --> 00:25:23.560
반드시 지연되는 일은 생기더라고요

465
00:25:23.560 --> 00:25:28.000
그럴 때 예를 들면 세 개의 제작사면

466
00:25:28.000 --> 00:25:29.680
이걸 A, B, C라고 구분하고

467
00:25:29.680 --> 00:25:36.479
A가 문제가 생겨서 제작되는 결과물의 양이

468
00:25:36.479 --> 00:25:38.800
목표치에 이르지 못할 때

469
00:25:38.800 --> 00:25:43.040
B나 C가 그 제작 분량을 높일 수 있을지

470
00:25:43.040 --> 00:25:46.439
또는 그게 여의치 않다 싶으면

471
00:25:46.439 --> 00:25:51.119
플랜 B로 D라는 업체를 끊임없이 소통하고

472
00:25:51.119 --> 00:25:53.400
그 제작 환경을 확인해 두는

473
00:25:53.400 --> 00:25:57.400
그런 정도의 준비를 늘 하고 있습니다

474
00:25:57.400 --> 00:26:00.400
그리고 퀄리티 유지 같은 경우는

475
00:26:00.400 --> 00:26:06.640
이 또한 사실 어떻게 보면 좀 막연한 얘기일 수 있는데

476
00:26:06.640 --> 00:26:11.040
이거는 기획자 또는 제작사마다 다를 것 같아요

477
00:26:11.040 --> 00:26:13.560
저희 같은 경우는

478
00:26:13.560 --> 00:26:18.040
저희 내부에 제작의 풀 프로세스를 진행할 수 있는

479
00:26:18.040 --> 00:26:19.359
개발팀을 두고 있고요

480
00:26:19.359 --> 00:26:22.359
이 개발팀의 중요한 역할은

481
00:26:22.359 --> 00:26:26.079
기본적으로 저희가 외주를 통해서

482
00:26:26.079 --> 00:26:28.880
시리즈나 극장판을 진행을 하다가

483
00:26:28.880 --> 00:26:32.760
퀄리티가 저희 목표치에 도달하지 않는 것들은

484
00:26:32.760 --> 00:26:35.439
저희가 가져와서 저희 내부에서 직접 합니다

485
00:26:35.439 --> 00:26:36.880
당연히 그렇다 보니

486
00:26:36.880 --> 00:26:40.439
저희 내부 개발팀의 역량은 굉장히 뛰어난 편이고

487
00:26:40.439 --> 00:26:42.439
경력도 많은 편이죠

488
00:26:42.439 --> 00:26:44.319
그렇기 때문에 개발도 할 수 있고

489
00:26:44.319 --> 00:26:46.819
그렇기 때문에 퀄리티 높은 장면도

490
00:26:46.819 --> 00:26:48.560
소화할 수 있는 것 같고요

491
00:26:48.560 --> 00:26:50.719
그런 식으로 퀄리티를 컨트롤할 수 있는

492
00:26:50.719 --> 00:26:54.319
유지 방안을 준비해 놓는 것도 필요한 것 같습니다

493
00:26:54.319 --> 00:26:57.520
끝으로 다시 한번 정리하겠습니다

494
00:26:57.520 --> 00:26:59.959
성공적인 애니메이션 기획을 위해서는

495
00:26:59.959 --> 00:27:02.959
철저한 시장 조사, 그리고 명확한 타깃 설정

496
00:27:02.959 --> 00:27:06.719
차별화된 전략 수립, 현실적인 제작 계획

497
00:27:06.719 --> 00:27:09.680
이 모든 요소가 균형있게 고려되었을 때

498
00:27:09.680 --> 00:27:12.239
이게 좋은 기획이라고 할 수 있을 것이고

499
00:27:12.239 --> 00:27:16.160
사실 기획은 그 기획 자체가 결과물로 연결될 확률이

500
00:27:16.160 --> 00:27:18.880
굉장히 낮은 단계거든요

501
00:27:18.880 --> 00:27:20.959
예를 들면 100개의 기획서 중에

502
00:27:20.959 --> 00:27:22.959
아마 결과물로 연결되는 건

503
00:27:22.959 --> 00:27:25.599
2~5개일 수도 있습니다

504
00:27:25.599 --> 00:27:26.719
그럼에도 불구하고

505
00:27:26.719 --> 00:27:29.760
이 기획서의 완성도가 굉장히 또 중요한 건

506
00:27:29.760 --> 00:27:35.439
이 기획서로서 완성되고 선택받는 것조차

507
00:27:35.439 --> 00:27:38.280
이 선택이라는 건 리뷰되는 선택을 말합니다

508
00:27:38.280 --> 00:27:41.959
우리가 어딘가 플랫폼이나 투자자를 대상으로

509
00:27:41.959 --> 00:27:45.719
발표할 수 있는 정도의 완성된 기획서

510
00:27:45.719 --> 00:27:49.160
그 기획서가 발표되는 기회를 갖기까지도

511
00:27:49.160 --> 00:27:53.119
사실 굉장히 빠듯한 바늘구멍을 통과해야 돼요

512
00:27:53.119 --> 00:27:56.839
근데 그게 경쟁이라는 측면에서 보면

513
00:27:56.839 --> 00:28:00.088
굉장히 막연하고 좀 먼 이야기

514
00:28:00.088 --> 00:28:02.238
굉장히 적은 확률을 매번 뚫는 게

515
00:28:02.238 --> 00:28:03.880
피곤하게 생각될 수도 있지만

516
00:28:03.880 --> 00:28:06.040
사실 좋은 작품은

517
00:28:06.040 --> 00:28:09.240
그런 경쟁률이 높았다는 걸 느끼기도 전에

518
00:28:09.240 --> 00:28:11.240
차곡차곡 통과하게 될 겁니다

519
00:28:11.240 --> 00:28:15.320
내가 재미있을 것 같은 작품을

520
00:28:15.320 --> 00:28:20.080
진정성 있게 준비하고 기획하고 한다면

521
00:28:20.080 --> 00:28:23.959
사실 쉽게 결과물로 연결될 수 있으니까요

522
00:28:23.959 --> 00:28:27.649
시장 조사 그리고 타깃 설정, 전략 수립

523
00:28:27.649 --> 00:28:30.840
그리고 예산을 포함한 현실적인 제작 계획

524
00:28:30.840 --> 00:28:33.799
이 모든 요소가 균형 있게 고려되어야 한다고

525
00:28:33.799 --> 00:28:36.360
다시 한번 강조해서 말씀드리고요

526
00:28:36.360 --> 00:28:38.200
다음 강의 때는 이러한 기획을

527
00:28:38.200 --> 00:28:41.680
실제 프로젝트로 발전시키는 과정을 살펴보도록 하겠습니다

528
00:28:41.680 --> 00:28:42.474
감사합니다

529
00:28:44.116 --> 00:28:45.316
기획의 기초
성공적인 애니메이션의 공통점
명확한 타깃층 설정

530
00:28:45.316 --> 00:28:46.516
차별화된 세계관
탄탄한 스토리텔링

531
00:28:46.516 --> 00:28:47.716
기획단계에서 결정되는 것
프로젝트의 기본 방향: 목표 시장과 타깃, 제작 규모와 예산, 제작 방식

532
00:28:47.716 --> 00:28:48.878
콘텐츠의 핵심 요소: 핵심 스토리라인, 주요 캐릭터의 성격과 관계, 시각적 스타일
비즈니스 전략: 수익 모델, 머천다이징 계획, 마케팅 방향성

533
00:28:48.878 --> 00:28:50.128
애니메이션 시장 인사이트
연령별 타깃 특성

534
00:28:50.128 --> 00:28:51.378
키즈(4~7세): 교육적 요소를 포함하며 단순하고 밝은 캐릭터를 선호함
틴에이저(8~14세): 모험과 성장 스토리가 주류를 이루며 판타지 요소를 선호함

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00:28:51.378 --> 00:28:52.628
청년층(15~25세): 복합적인 서사 구조에 흥미를 느끼며 SF, 판타지 장르를 선호함
전연령: 다층적 해석이 가능한 스토리와 더불어 보편적인 정서를 활용함

536
00:28:52.628 --> 00:28:53.856
지역별 타깃 특성
북미 시장: 3D 애니메이션을 선호함
아시아 시장: 일본풍이 주로 소비되고 있음
유럽 시장: 예술성을 강조함

537
00:28:53.856 --> 00:28:55.106
기획 단계에서의 주요 고려사항
시장 환경 분석
목표 시장의 규모와 특성 파악

538
00:28:55.106 --> 00:28:56.306
경쟁 작품 분석
배급 채널별 전략 수립

539
00:28:56.306 --> 00:28:57.556
차별화 전략의 필요성
유사 장르/소재 작품과의 차별점

540
00:28:57.556 --> 00:28:58.766
제작비 규모에 맞는 마케팅 전략
IP 활용 시 원작의 강점 살리기