0
00:00:05.229 --> 00:00:10.505
애니메이션
기본편
애니메이션의 기획과 프로듀서의 역할

1
00:00:10.505 --> 00:00:13.218
GCC 사관학교

2
00:00:13.218 --> 00:00:16.018
학습목표
애니메이션 기획을 위한 준비 과정에 대해 설명할 수 있다.
2D 애니메이션과 3D 애니메이션의 제작 과정을 알고
공통점과 차이점을 설명할 수 있다.

3
00:00:16.018 --> 00:00:18.772
프로듀서의 역할과 기획서 제작에 대해 설명할 수 있다.
학습내용
애니메이션 기획의 시작
애니메이션 제작 과정
프로듀서의 역할과 기획서 제작

4
00:00:19.158 --> 00:00:21.658
이지은 대표
경력
현 블루웨이브 엔터테인먼트 대표
전 탁툰엔터프라이즈 프로듀서, 이사
전 그래피직스 실장, 프로듀서
전 강원정보문화진흥원 과장, 프로듀서

5
00:00:21.658 --> 00:00:22.908
대표작
뾰족마을의 수상한 이웃들 기획프로듀서, KBS방영
뾰족뾰족 포크가족 2D TV 시리즈

6
00:00:22.908 --> 00:00:24.161
Executive producer KBS 방영
린다의 신기한 여행 2D TV 시리즈 기획프로듀서, KBS방영

7
00:00:24.161 --> 00:00:26.360
안녕하십니까 여러분

8
00:00:26.360 --> 00:00:29.551
블루웨이브 엔터테인먼트 이지은입니다

9
00:00:29.551 --> 00:00:36.259
오늘 이 시간에는 애니메이션의 기획과 프로듀서의 역할에 대해서 알아보는 시간이 되겠습니다

10
00:00:36.259 --> 00:00:40.020
그러면 첫 번째로 기획의 시작은 어떻게 되는 것인가

11
00:00:40.020 --> 00:00:45.299
기획은 어떻게 시작하는 것인가를 우리가 함께 배워 볼 것이고요

12
00:00:45.299 --> 00:00:48.220
두 번째는 애니메이션의 제작과정

13
00:00:48.220 --> 00:00:51.220
애니메이션이 어떻게 제작되는가를 알아야

14
00:00:51.220 --> 00:00:53.779
저희가 기획이라는 걸 할 수 있겠죠

15
00:00:53.779 --> 00:00:57.139
그리고 세 번째로는 프로듀서의 역할

16
00:00:57.139 --> 00:01:03.139
도대체 프로듀서라는 사람은 뭐하는 사람인가를 알아볼 것이고요

17
00:01:03.139 --> 00:01:06.419
그리고 기획서란 어떻게 제작되는 것

18
00:01:06.419 --> 00:01:10.339
즉 기획서 안에는 어떠어떠한 내용이 있어야 되는가를

19
00:01:10.339 --> 00:01:12.237
같이 알아보는 시간이 되겠습니다

20
00:01:12.824 --> 00:01:16.953
애니메이션 기획의 시작

21
00:01:16.953 --> 00:01:21.660
자 그럼 우선 기획은 어떻게 시작하느냐

22
00:01:21.660 --> 00:01:23.940
일단 이야기가 있어야 되겠죠

23
00:01:23.940 --> 00:01:25.419
그리고 캐릭터도 있습니다

24
00:01:25.419 --> 00:01:26.820
캐릭터 드로잉도 있습니다

25
00:01:26.820 --> 00:01:29.459
그리고 비즈니스 플랜도 있어요

26
00:01:29.459 --> 00:01:33.180
그러면 어떤 게 가장 우선순위가 될까요?

27
00:01:33.180 --> 00:01:37.940
비즈니스 플랜? 글쎄요 그건 아닐 것 같습니다

28
00:01:37.940 --> 00:01:41.300
이야기가 되든가 캐릭터 드로잉이 되든가

29
00:01:41.300 --> 00:01:43.789
이 두 가지는 우리가 흔히 말하는

30
00:01:43.789 --> 00:01:48.280
닭이 먼저냐 달걀이 먼저냐 이런 관계라고 생각할 수 있어요

31
00:01:48.280 --> 00:01:52.580
근데 대부분 그 이야기가 있으면

32
00:01:52.580 --> 00:01:56.059
또 거기에 맞춰서 디자이너들이 그 글을 읽고

33
00:01:56.059 --> 00:01:59.419
영감에 따라서 캐릭터를 디자인하기도 합니다

34
00:01:59.419 --> 00:02:02.820
또는 여러분들이 어느 식탁에 앉아서

35
00:02:02.820 --> 00:02:06.580
어느 식탁에 밥 먹으러 가서 앉은 상태에서

36
00:02:06.580 --> 00:02:11.020
냅킨 위에 그린 캐릭터가 주인공이 될 수도 있는 거예요

37
00:02:11.020 --> 00:02:16.419
그래서 무엇이 먼저냐고 얘기를 하자면 참 애매하기는 한데

38
00:02:16.419 --> 00:02:18.779
그래도 이 둘이 함께 가면

39
00:02:18.779 --> 00:02:23.059
가장 좋은 기획의 시작이 되지 않을까 싶습니다

40
00:02:23.059 --> 00:02:25.949
그리고 나서 비즈니스 플랜이죠

41
00:02:25.949 --> 00:02:31.779
그러면 기획에 있어서 애니메이션의 승패는 어떻게 결정나는가?

42
00:02:31.779 --> 00:02:34.860
기획이 결정해준다

43
00:02:34.860 --> 00:02:37.779
이 기획에서 가장 중요한 건 뭐냐?

44
00:02:37.779 --> 00:02:42.059
실사 영화와 차별화되는 소재 개발이 중요합니다

45
00:02:42.059 --> 00:02:47.500
왜냐? 우리는 애니메이션에서는 실사 영화랑 경쟁하는

46
00:02:47.500 --> 00:02:50.100
지금은 그런 구조가 돼 있거든요

47
00:02:50.100 --> 00:02:53.747
왜 이것을 애니메이션으로 만들어야 하는가가

48
00:02:53.747 --> 00:02:57.460
매우 중요한 시대에 와있다는 것을 생각하셔야 됩니다

49
00:02:57.460 --> 00:03:03.139
그래서 저거는 실사 영화로 만들어도 되겠는데 하고 만들어버리면은

50
00:03:03.139 --> 00:03:07.460
사실은 애니메이션으로 만들 필요가 없는 거죠

51
00:03:07.460 --> 00:03:09.820
아 이건 애니메이션이라야 해

52
00:03:09.820 --> 00:03:13.860
하는 작품을 애니메이션으로 만드는 것이 가장 중요합니다

53
00:03:13.860 --> 00:03:17.259
그러면 어떻게 시작되느냐? 기획 자체요

54
00:03:17.259 --> 00:03:21.020
기획은 어떻게 시작되느냐? 소재를 찾아야 됩니다

55
00:03:21.020 --> 00:03:26.500
우리가 지금까지 봐왔던 그 모든 것이 소재가 될 수 있고요

56
00:03:26.500 --> 00:03:28.779
특히 만화책, 그래픽 소설

57
00:03:28.779 --> 00:03:34.860
아까 얘기했듯이 이야기와 그림이 있는 그 모든 것이 소재가 될 수 있습니다

58
00:03:34.860 --> 00:03:39.300
그래서 웹툰 같은 것도 굉장히 좋은 소재가 될 수 있는 거죠

59
00:03:39.300 --> 00:03:43.699
그래서 항상 중요한 것은 좋은 캐릭터

60
00:03:43.699 --> 00:03:48.619
그리고 그 좋은 소재가 애니메이션의 창작을 도와준다고 해요

61
00:03:48.619 --> 00:03:52.699
캐릭터는 굉장히 좋은 애니메이션의 소재가 됩니다

62
00:03:52.699 --> 00:03:54.979
이야기도 물론 마찬가지지만요

63
00:03:54.979 --> 00:03:57.339
크게 두 가지로 나눠 볼 수가 있는데요

64
00:03:57.339 --> 00:04:01.460
원작이 있는 경우 없는 경우 이렇게 두 개로 나눌 수가 있어요

65
00:04:01.460 --> 00:04:11.699
원작은 뭐가 되냐면 소설책, 동화책, 만화책, 웹툰, 그래픽노블, 괴담, 놀이기구

66
00:04:11.699 --> 00:04:13.539
정말 많은 게 있는데요

67
00:04:13.539 --> 00:04:17.540
첫 번째 애니메이션이 뭐였냐면 백설공주입니다

68
00:04:17.540 --> 00:04:19.500
디즈니의 첫 번째 애니메이션이고

69
00:04:19.500 --> 00:04:25.140
세계적으로 첫 번째 장편 애니메이션은 백설공주예요

70
00:04:25.140 --> 00:04:29.420
근데 디즈니가 이 백설공주를 고를 때 굉장히 고심을 했다고 해요

71
00:04:29.420 --> 00:04:34.260
뭘로 내가 장편 애니메이션을 처음 만들 거냐를 고심을 했는데

72
00:04:34.260 --> 00:04:39.540
그때 디즈니 머릿속에서 떠오른 것이 모두가 다 아는 이야기를 만들자

73
00:04:39.540 --> 00:04:44.459
왜냐하면 그때 당시에는 애니메이션이 굉장히 뉴미디어였거든요

74
00:04:44.459 --> 00:04:45.339
지금은 아니죠

75
00:04:45.339 --> 00:04:48.980
그렇지만 그때 당시 뉴미디어였던 애니메이션은

76
00:04:48.980 --> 00:04:57.660
아주 신기술에 뭔가 사람들한테는 친근한 소재와 이야기를 우리가 보여줄게

77
00:04:57.660 --> 00:04:59.899
뭐 이런 것이 된 것이죠

78
00:04:59.899 --> 00:05:06.260
그런데 이거는 원작이 있기는 합니다만은 이 원작에는 주인이 없죠

79
00:05:06.260 --> 00:05:09.980
그런데 원작이 있으면서 주인이 있는 경우가 있습니다

80
00:05:09.980 --> 00:05:14.619
소설책, 만화책, 웹툰, 그래픽노블 이런 것들이 주인이 있어요

81
00:05:14.619 --> 00:05:21.220
누군가가 그렸고 누군가가 이야기를 썼고 이런 것들은 제대로 원작이 있다고 봐야 되겠죠

82
00:05:21.220 --> 00:05:24.299
그런 것과 아닌 것을 잘 나누어 줘야 합니다

83
00:05:24.299 --> 00:05:26.779
또한 우리가 장르를 생각해 볼 수가 있습니다

84
00:05:26.779 --> 00:05:29.980
장르는 내가 무슨 이야기를 쓸까

85
00:05:29.980 --> 00:05:32.339
우리 극장 가서 고민하는 거 있죠

86
00:05:32.339 --> 00:05:33.779
둘이 싸웁니다

87
00:05:33.779 --> 00:05:35.100
나는 로맨스를 보고 싶어

88
00:05:35.100 --> 00:05:36.459
나는 코미디를 보고 싶어

89
00:05:36.459 --> 00:05:37.899
둘이 막 싸우는데요

90
00:05:37.899 --> 00:05:40.579
요즘에는 별로 싸울 필요도 없는 것 같아요

91
00:05:40.579 --> 00:05:46.339
드라마나 영화가 그런 것을 굉장히 적절하게 섞어서 만들고 있죠

92
00:05:46.339 --> 00:05:52.100
그런데 우리 애니메이션 같은 경우에는 사실 조금 장르가 나눠지는 경우가 있습니다

93
00:05:52.100 --> 00:05:54.179
그래서 내가 무엇을 만들 거냐

94
00:05:54.179 --> 00:05:55.619
내 이야기는 재미있는가

95
00:05:55.619 --> 00:05:57.299
내 이야기는 호러스러운가

96
00:05:57.299 --> 00:05:58.899
이거는 어드벤처물인가

97
00:05:58.899 --> 00:06:01.260
어드벤처하고 코미디는 사실 묶여요

98
00:06:01.260 --> 00:06:02.940
묶이는 경우가 상당히 많고요

99
00:06:02.940 --> 00:06:04.700
판타지, 코미디 또 묶입니다

100
00:06:04.700 --> 00:06:12.899
그래서 코미디는 상당히 애니메이션에는 좀 따라다니는 역할을 하지 않느냐라고 말할 수 있겠죠

101
00:06:12.899 --> 00:06:18.980
그래서 현대 애니메이션들은 연령이 높아질수록 장르는 합쳐진다고 얘기할 수 있습니다

102
00:06:18.980 --> 00:06:26.140
그래서 조금 전에 얘기했던 주인 있는 원작, 저작권이 살아있는 원작들은 좋잖아요

103
00:06:26.140 --> 00:06:28.019
굉장히 잘 알려져 있고

104
00:06:28.019 --> 00:06:32.140
또 유명해, 유명하게 잘 알려져 있다는 뜻인데

105
00:06:32.140 --> 00:06:35.339
유명하기도 하고 사람들이 원한단 말이에요

106
00:06:35.339 --> 00:06:36.739
그러기 때문에

107
00:06:36.739 --> 00:06:39.059
그런데 또 뭐가 있을까요

108
00:06:39.059 --> 00:06:41.980
너무 원작의 이미지가 강력해서

109
00:06:41.980 --> 00:06:46.339
과연 이 원작 이미지를 내가 애니메이션으로 만들었을 때

110
00:06:46.339 --> 00:06:50.700
사람들을 만족시킬 수 있는가 라는 고민이 있습니다

111
00:06:50.700 --> 00:06:56.059
그래서 웹툰 경우에는 아예 실사로 넘어가 버리니까

112
00:06:56.059 --> 00:06:58.540
그런 부분은 좀 덜 고민해도 되지만

113
00:06:58.540 --> 00:07:05.260
애니메이션은 이미지가 있는 경우에는 상당히 그것을 고민해야 되는 그런 상황이다

114
00:07:05.260 --> 00:07:07.660
물론 원작보다 좋아야 된다

115
00:07:07.660 --> 00:07:12.179
그리고 또 우리는 저작권이라는 것을 생각 안 할 수가 없습니다

116
00:07:12.179 --> 00:07:14.540
저작권은 창작과 동시에 발생해요

117
00:07:14.540 --> 00:07:19.380
여러분이 캐릭터를 냅킨에 그려도 발생하는 게 저작권이에요

118
00:07:19.380 --> 00:07:25.059
그러다 보니까 이 저작권은 여러분들이 소유를 하게 되고

119
00:07:25.059 --> 00:07:29.100
생존하는 기간과 사망 후의 70년간 존속이 됩니다

120
00:07:29.100 --> 00:07:32.140
원래는 50년이었는데 능력이 늘어났어요

121
00:07:32.140 --> 00:07:35.779
이런 경우 저작권은 돈을 받게 돼요

122
00:07:35.779 --> 00:07:40.940
돈을 받다 보니까 내가 저작권을 가진 사람한테 돈을 주고 그 권리를 사와야 돼요

123
00:07:40.940 --> 00:07:44.459
2차 저작물을 만들 수 있는 권리를 사와야 되기 때문에

124
00:07:44.459 --> 00:07:50.220
여러분들 제작비가 늘어난다라는 단점이 가지고 있습니다

125
00:07:50.220 --> 00:07:56.339
하지만 그거를 내가 홍보비에 써야 된다고 생각했을 때는 홍보비는 줄어들죠

126
00:07:56.339 --> 00:08:01.700
내가 어디 누구도 모르는 생판 모르는 이야기를 가지고 애니메이션을 만든다고 했을 경우에

127
00:08:01.700 --> 00:08:04.140
나는 이거를 홍보를 해야 되거든요

128
00:08:04.140 --> 00:08:08.899
그 홍보비가 저작권료라고 생각하면 비슷할 것 같습니다

129
00:08:08.899 --> 00:08:13.420
그래서 저작권료는 당연히 지불해야 되는 것이기는 하지만

130
00:08:13.420 --> 00:08:17.859
제작비에 있어서 큰 부담을 준다고 말할 수 있겠습니다

131
00:08:17.859 --> 00:08:22.339
아까 여러 가지가 소재가 될 수 있다고 얘기를 했었는데

132
00:08:22.339 --> 00:08:25.859
구전 노래도 컨텐츠의 성공 사례가 될 수 있습니다

133
00:08:25.859 --> 00:08:31.459
그게 우리나라의 공전의 히트 작품이죠

134
00:08:31.459 --> 00:08:33.739
Baby Shark이 있죠

135
00:08:33.739 --> 00:08:38.340
이게 원래 미주 쪽의 구전 노래인데요

136
00:08:38.340 --> 00:08:43.340
동요인데 그거를 핑크퐁에서 캐릭터를 만들어 가지고

137
00:08:43.340 --> 00:08:45.780
Baby Shark은 이제 노란색 캐릭터가 돼버린 거예요

138
00:08:45.780 --> 00:08:48.140
노란색 아기 장어가 된 거예요

139
00:08:48.140 --> 00:08:52.539
이렇게 먼저 선점을 하게 되면 구전되는

140
00:08:52.539 --> 00:08:55.099
여기는 노래지만 노래라든가 동화라든가

141
00:08:55.099 --> 00:08:58.739
이런 것들이 아주 좋은 콘텐츠로 탄생할 수 있고

142
00:08:58.739 --> 00:09:03.460
또 좋은 거는 구전된다는 거는 그만큼 사람들이 많이 안다는 얘기거든요

143
00:09:03.460 --> 00:09:06.580
그래서 많은 시너지 효과를 받을 수가 있습니다

144
00:09:06.580 --> 00:09:10.419
다음으로는 애니메이션의 종류인데요

145
00:09:10.419 --> 00:09:17.179
극장용 장편, OVA 오리지널 시리즈, TV 애니메이션

146
00:09:17.179 --> 00:09:21.659
교육 애니메이션, 웹 애니메이션, 게임 애니메이션, 실험 애니메이션

147
00:09:21.659 --> 00:09:24.299
여러 가지로 나누어지고요

148
00:09:24.299 --> 00:09:30.900
이 제작 형식은 타깃, 관객 누가 볼 것이냐에 굉장한 영향을 받습니다

149
00:09:30.900 --> 00:09:34.700
하나하나 좀 소개를 해보면 극장용 장편 애니메이션은

150
00:09:34.700 --> 00:09:39.780
보통 70분에서 120분을 넘지 않아요

151
00:09:39.780 --> 00:09:41.700
70분에서 120분을 넘지 않는데

152
00:09:41.700 --> 00:09:44.059
그 이유는 전체 관람가거든요

153
00:09:44.059 --> 00:09:47.979
전체 관람가이기 때문에 어린아이도 와서 볼 수 있는

154
00:09:47.979 --> 00:09:52.179
어린아이 몇 살부터 극장에 오래 앉아 있을 수 있는 아이들

155
00:09:52.179 --> 00:09:54.739
뽀로로 장편 애니메이션 같은 경우에는

156
00:09:54.739 --> 00:09:58.179
2시간이 안 되고 1시간이 조금 넘을까 말까 합니다

157
00:09:58.179 --> 00:10:01.299
70분 정도가 되는 경우가 많아요

158
00:10:01.299 --> 00:10:04.460
근데 디즈니 장편 같은 경우에 조금 높습니다

159
00:10:04.460 --> 00:10:06.580
그거는 전체 관람가거든요

160
00:10:06.580 --> 00:10:09.419
그래서 어른들도 매우 좋아하기 때문에

161
00:10:09.419 --> 00:10:15.500
너무 아이들 눈높이보다는 스토리 자체도 더블 미닝이라고 하거든요

162
00:10:15.500 --> 00:10:17.500
애들이 들었을 때는 이런 얘기고

163
00:10:17.500 --> 00:10:19.340
어른이 들었을 땐 또 웃기는 코미디

164
00:10:19.340 --> 00:10:25.059
성인적인 유머를 가지고 있는 그런 영화들을 장편으로 많이 만들고 있죠

165
00:10:25.059 --> 00:10:28.460
스토리 안에 그런 내용이 들어갈 수도 있다는 얘기입니다

166
00:10:28.460 --> 00:10:32.299
픽사 같은 경우에도 그러하죠

167
00:10:32.299 --> 00:10:35.820
디즈니나 픽사나 굉장히 그런 부분에서

168
00:10:35.820 --> 00:10:38.979
포커스를 두고 스토리를 쓰고 있습니다

169
00:10:38.979 --> 00:10:43.619
그리고 OVA는 오리지널 비디오 애니메이션이라고 하는데

170
00:10:43.619 --> 00:10:48.380
이것은 요즘으로 얘기하자면 넷플릭스가 있는데

171
00:10:48.380 --> 00:10:51.619
왜냐하면 넷플릭스가 예전에 했던 비즈니스가

172
00:10:51.619 --> 00:10:57.859
DVD 배송을 해서 받아볼 수 있는 그런 비즈니스를 했었거든요

173
00:10:57.859 --> 00:11:03.099
근데 이것은 사실은 디즈니로 말하자면 유명한 장편

174
00:11:03.099 --> 00:11:06.820
알라딘이나 알라딘 같은 경우에 알라딘 2, 3

175
00:11:06.820 --> 00:11:09.979
이런 식으로 장편으로 극장에 개봉하지 않고

176
00:11:09.979 --> 00:11:13.580
디렉트 DVD나 비디오로 나온 것들을 얘기를 하고 있어요

177
00:11:13.580 --> 00:11:17.580
그래서 이런 것은 TV에 상영하기도 하고요

178
00:11:17.580 --> 00:11:20.580
보통은 판매용으로 많이 만드는 것들입니다

179
00:11:20.580 --> 00:11:25.580
일본도 역시 마찬가지로 많이 이런 작품들을 만들고 있습니다

180
00:11:25.580 --> 00:11:31.020
일본의 경우도 이 OVA 시장이 굉장히 넓은데요

181
00:11:31.020 --> 00:11:35.619
그쪽에서는 매니아층이 굉장히 폭넓고 또 깊습니다

182
00:11:35.619 --> 00:11:41.419
그렇기 때문에 굳이 이런 거를 렌탈만 하는 게 아니라

183
00:11:41.419 --> 00:11:44.539
실제로 실물을 사요 실물을 사서

184
00:11:44.539 --> 00:11:48.820
실물은 DVD죠 실물 DVD를 사서 소장하는 경우가 많습니다

185
00:11:48.820 --> 00:11:53.380
그래서 소장용 OVA가 아직도 잘 팔리고 있다고 합니다

186
00:11:53.380 --> 00:11:57.299
TV 시리즈 애니메이션은 두 가지로 나눠지는데

187
00:11:57.299 --> 00:11:59.619
취약 아동과 미취약 아동으로 나눠집니다

188
00:11:59.619 --> 00:12:02.539
이 경계는 아주 확실하고요

189
00:12:02.539 --> 00:12:08.739
미취약 아동의 경우에는 굉장히 교육적인 느낌이 물씬 풍기고

190
00:12:08.739 --> 00:12:10.659
물론 그래도 재미는 있어야 돼요

191
00:12:10.659 --> 00:12:16.940
취약 아동의 애니메이션은 좀 더 아동들을 즐겁게 해주는

192
00:12:16.940 --> 00:12:18.820
이쪽에 포커스가 더 들어가 있어요

193
00:12:18.820 --> 00:12:23.820
그래서 취약 아동 경우에 완구가 굉장히 많이 들어갑니다

194
00:12:23.820 --> 00:12:27.380
그래서 완구 판매를 취약 아동의 애니메이션은

195
00:12:27.380 --> 00:12:29.900
목표로 하는 경우가 많죠

196
00:12:29.900 --> 00:12:34.419
또 한 가지는 해외의 경우를 좀 사례를 들어서 얘기를 해보면

197
00:12:34.419 --> 00:12:37.900
카툰 네트워크나 니콜로디안이라는

198
00:12:37.900 --> 00:12:42.380
완전히 TV 시리즈 애니메이션만 방영하는 채널들이 있어요

199
00:12:42.380 --> 00:12:47.260
이 경우에는 또 그들 나름대로의 스타일들이 존재합니다

200
00:12:47.260 --> 00:12:51.859
카툰 네트워크의 경우에는 남아물 위주가 많이 들어가고요

201
00:12:51.859 --> 00:12:54.739
니콜로디안은 좀 코미디 위주가 들어간다

202
00:12:54.739 --> 00:12:56.369
그렇게 보시면 될 것 같습니다

203
00:12:56.369 --> 00:13:00.419
그래서 해외로 방영하기 위해서 애니메이션을 만들 경우에

204
00:13:00.419 --> 00:13:03.900
이런 채널들하고 협업을 하는 경우가 상당히 많아요

205
00:13:03.900 --> 00:13:06.419
그럴 때 기획서를 어떻게 써야 되느냐

206
00:13:06.419 --> 00:13:08.539
채널의 취향에 맞게 써줘야 되는

207
00:13:08.539 --> 00:13:12.739
그런 경우도 있다는 것을 알고 계시면 좋을 것 같습니다

208
00:13:12.739 --> 00:13:15.380
뭐 니콜로디안의 스폰지밥 같은 경우에는

209
00:13:15.380 --> 00:13:18.659
굉장히 유명한 코미디죠

210
00:13:18.659 --> 00:13:21.580
심슨은 굉장히 유명한 애니메이션인데

211
00:13:21.580 --> 00:13:25.700
심슨 이것 같은 경우에는 처음에는 매니아 계층을 대상으로 한

212
00:13:25.700 --> 00:13:30.659
젊은 청소년 이상이 타깃층이었어요

213
00:13:30.659 --> 00:13:34.179
그런데 너무 유명해지고 재밌다고 생각해서

214
00:13:34.179 --> 00:13:36.219
아동들까지 다 보게 되는 거예요

215
00:13:36.219 --> 00:13:41.299
그래서 처음에는 굉장히 유머가 날이 섰다고 해야 되나

216
00:13:41.299 --> 00:13:44.539
아주 엣지 있는 대사들이 많고 했는데

217
00:13:44.539 --> 00:13:48.260
아동들도 보다 보니까 심슨도 굉장히 오래됐거든요

218
00:13:48.260 --> 00:13:51.700
그래서 아동들까지 시청자 폭이 넓어졌다 보니까

219
00:13:51.700 --> 00:13:56.099
지금은 언어순화가 많이 되었다고 할 수 있습니다

220
00:13:56.099 --> 00:14:01.219
그래서 이게 애니메이션이 유명해지다 보면

221
00:14:01.219 --> 00:14:05.380
그 시청자 계층이 점점 폭이 넓어지는 경우가

222
00:14:05.380 --> 00:14:07.380
이렇게 존재한다는 거죠

223
00:14:07.380 --> 00:14:13.140
또 일본은 주로 만화 원작을 가지고 애니메이션을 하는데

224
00:14:13.140 --> 00:14:16.940
뭐 우주소년 아톰, 정글대제, 루팡3세

225
00:14:16.940 --> 00:14:19.380
뭐 이런 것들이 시리즈로 나와요

226
00:14:19.380 --> 00:14:22.820
이 시리즈는 TV 시리즈는 이렇게 원작이

227
00:14:22.820 --> 00:14:25.780
만화 원작이 있는 게 우선순위가 됩니다

228
00:14:25.780 --> 00:14:29.380
제가 일본 TV 채널하고 한번 만나봤는데요

229
00:14:29.380 --> 00:14:32.419
저희 자체 제작한 작품을 가지고 만났는데

230
00:14:32.419 --> 00:14:34.340
한마디로 딱 잘라서 얘기를 하더라고요

231
00:14:34.340 --> 00:14:36.299
일본은 원작 없으면 안 된다

232
00:14:36.299 --> 00:14:38.820
만화 원작 없이는 애니메이션 되질 않는다

233
00:14:38.820 --> 00:14:41.099
잊어버려라 이렇게 얘기를 하더라고요

234
00:14:41.099 --> 00:14:44.940
그래서 지금 요즘 같은 경우에는

235
00:14:44.940 --> 00:14:49.059
일본에서 한국 웹툰이 굉장히 잘 되고 있다고 해요

236
00:14:49.059 --> 00:14:53.219
한국 웹툰이 일본 애니메이션 제작사하고 같이

237
00:14:53.219 --> 00:14:55.340
같이 애니메이션을 만드는

238
00:14:55.340 --> 00:14:57.299
그런 한국 원작, 일본 제작

239
00:14:57.299 --> 00:14:59.340
뭐 이런 식으로 엮이는 경우가

240
00:14:59.340 --> 00:15:02.539
요즘 점점 늘어나고 있는 추세이기도 합니다

241
00:15:02.539 --> 00:15:07.940
그들 작품으로는 명탐정 코난이라든가 포켓몬

242
00:15:07.940 --> 00:15:09.299
엄청 유명하죠

243
00:15:09.299 --> 00:15:12.299
그래서 이런 것들이 다

244
00:15:12.299 --> 00:15:16.140
일본에서 원작이 있는 걸로 제작되고 있는데

245
00:15:16.140 --> 00:15:18.059
포켓몬 같은 경우에는

246
00:15:18.059 --> 00:15:21.739
이게 만화 원작이 아니라 이것은 게임이 원작이죠

247
00:15:21.739 --> 00:15:23.780
뭐든지 유명한 원작이

248
00:15:23.780 --> 00:15:26.539
일본 애니메이션은 첫 번째 조건이다

249
00:15:26.539 --> 00:15:28.619
왜냐하면 큰 돈을 쓰기 때문에

250
00:15:28.619 --> 00:15:32.140
그런 사람들이 많이 알고 있는 것을 선호를 합니다

251
00:15:32.140 --> 00:15:33.580
요즘 들어서 나온 작품은

252
00:15:33.580 --> 00:15:35.780
뭐 귀멸의 칼날 같은 것도 있죠

253
00:15:35.780 --> 00:15:39.979
저런 애니메이션들이 옛날 같은 우리나라에서 볼 수 없었지만

254
00:15:39.979 --> 00:15:42.700
이제는 일본 애니메이션들이 많이 들어와서

255
00:15:42.700 --> 00:15:47.340
우리도 지금 TV에서 볼 수 있는 그런 작품이 되었으니까

256
00:15:47.340 --> 00:15:49.059
넷플릭스 같은 걸 통해서

257
00:15:49.059 --> 00:15:51.940
해외에서도 전 연령층에서

258
00:15:51.940 --> 00:15:54.780
예전에는 일본 애니메이션이

259
00:15:54.780 --> 00:16:00.340
서양에서 매니아 층만 보는 애니메이션이었거든요

260
00:16:00.340 --> 00:16:06.780
근데 이게 아무래도 플랫폼 베이스로 배급이 되다 보니까

261
00:16:06.780 --> 00:16:08.500
내가 넷플릭스를 보면

262
00:16:08.500 --> 00:16:12.260
일본 애니메이션도 당연히 쉽게 접촉할 수 있는 거예요

263
00:16:12.260 --> 00:16:16.780
이런 것처럼 한국 드라마도 비슷한 상황이었던 거죠

264
00:16:16.780 --> 00:16:19.940
우리나라 K드라마가 유행하게 된 것도

265
00:16:19.940 --> 00:16:21.739
그런 플랫폼에 의해서

266
00:16:21.739 --> 00:16:26.659
일부 매니아 층에서 벗어날 수 있는 계기가 될 수 있는 거죠

267
00:16:26.659 --> 00:16:29.500
그 다음에는 웹 애니메이션이 있습니다

268
00:16:29.500 --> 00:16:31.739
웹 애니메이션은

269
00:16:31.739 --> 00:16:35.460
뭐 이것도 근데 이제는 OTT라고 봐야 되겠죠

270
00:16:35.460 --> 00:16:38.900
유튜브를 베이스로 하는 것들이 많아가지고

271
00:16:38.900 --> 00:16:41.140
아주 소규모 제작사

272
00:16:41.140 --> 00:16:44.940
한 명 두 명 정도의 소규모 제작사들도

273
00:16:44.940 --> 00:16:47.859
자기가 애니메이션을 만들어서 올릴 수가 있어요

274
00:16:47.859 --> 00:16:51.219
그런 애니메이션들이 한 번 붐을 타고

275
00:16:51.219 --> 00:16:52.900
그 알고리즘이라고 하죠

276
00:16:52.900 --> 00:16:55.739
알고리즘을 타고 사람들이 많이 보게 되면

277
00:16:55.739 --> 00:16:58.380
그때는 소규모가 될 수가 없는 거예요

278
00:16:58.380 --> 00:17:01.659
왜냐하면 기다려서 그걸 애니메이션 하나 만드는데

279
00:17:01.659 --> 00:17:03.780
상당히 오랜 시간이 필요하거든요

280
00:17:03.780 --> 00:17:06.099
그걸 기다려주기가 힘드니까

281
00:17:06.099 --> 00:17:09.420
그때부터는 몇 명이든 많이 고용을 해서

282
00:17:09.420 --> 00:17:13.500
애니메이션을 더 빨리 빠르게 제작해서

283
00:17:13.500 --> 00:17:16.540
사람들한테 서비스하는 그런 상황이 되는 거죠

284
00:17:16.540 --> 00:17:21.339
키드송 콘텐츠도 마찬가지고 핑크퐁 얘기를 했었는데

285
00:17:21.339 --> 00:17:26.020
핑크퐁 자체도 그 송 콘텐츠로 굉장히 애니메이션

286
00:17:26.020 --> 00:17:29.859
그걸 정확하게 애니메이션이라고 말하기는 애매합니다만

287
00:17:29.859 --> 00:17:31.780
카테고리가 만들어졌고

288
00:17:31.780 --> 00:17:37.739
거기에 다른 캐릭터들 뽀로로, 콩순이, 로보카 폴리 이런 애들이

289
00:17:37.739 --> 00:17:41.739
또 송 콘텐츠들을 만들어서 재생산하게 되니까

290
00:17:41.739 --> 00:17:44.380
애니메이션이라는 제작 방식이

291
00:17:44.380 --> 00:17:48.180
다양한 방법으로 활용이 되고 있습니다

292
00:17:48.180 --> 00:17:52.300
이런 식으로 해서 애니메이션 오리지널 콘텐츠들이 제작이 되는데요

293
00:17:52.300 --> 00:17:54.739
아마존, 유튜브, 넷플릭스 등에서

294
00:17:54.739 --> 00:17:56.979
다른 미디어와의 차별을 주기 위해서

295
00:17:56.979 --> 00:18:00.979
오리지널 콘텐츠 애니메이션을 제작을 하고 있습니다

296
00:18:00.979 --> 00:18:04.140
이들이 원래는 애니메이션 제작사에서

297
00:18:04.140 --> 00:18:06.780
작품을 구매해서 유통을 했었는데요

298
00:18:06.780 --> 00:18:09.859
디즈니 빼놓고는 애니메이션 제작사가 아니잖아요

299
00:18:09.859 --> 00:18:12.579
그러다 보니까 나만의 콘텐츠를

300
00:18:12.579 --> 00:18:15.500
자기들도 갖고 싶은 거야 돈이 많다 보니까

301
00:18:15.500 --> 00:18:18.060
OTT 오리지널 콘텐츠들이

302
00:18:18.060 --> 00:18:21.579
콘텐츠 애니메이션들이 제작이 되게 되는 겁니다

303
00:18:21.579 --> 00:18:26.380
아주 잘 알려진 작품들을 스핀 오프로 제작하는 경우도 있어요

304
00:18:26.380 --> 00:18:30.939
라바 같은 콘텐츠도 넷플릭스에서 스핀 오프로 제작을 했고

305
00:18:30.939 --> 00:18:35.579
유후와 프렌즈 같은 작품도 스핀 오프로 제작이 되어서

306
00:18:35.579 --> 00:18:38.619
절찬리에 넷플릭스에서 상영이 되고 있습니다

307
00:18:39.507 --> 00:18:43.349
애니메이션의 제작 과정

308
00:18:43.349 --> 00:18:46.939
자 그러면 이제는 애니메이션의 제작 과정을

309
00:18:46.939 --> 00:18:49.219
한번 이야기해 보도록 하겠습니다

310
00:18:49.219 --> 00:18:53.939
애니메이션 제작 과정은 크게 2D와 3D로 나뉘는데요

311
00:18:53.939 --> 00:18:56.699
2D는 우리의 손그림이죠

312
00:18:56.699 --> 00:18:58.500
쉽게 말하면 우리의 손그림이고

313
00:18:58.500 --> 00:19:01.900
요즘 같아서는 뭐 디지털로 돼가지고

314
00:19:01.900 --> 00:19:05.420
여러분은 핸드폰에서도 그림을 그릴 수도 있고

315
00:19:05.420 --> 00:19:07.859
그래서 디지털화는 많이 됐으나

316
00:19:07.859 --> 00:19:11.300
역시 손으로 그리는 그림을 얘기를 하는 거고요

317
00:19:11.300 --> 00:19:17.099
그리고 3D는 우리 컴퓨터 애니메이션을 얘기를 하는 겁니다

318
00:19:17.099 --> 00:19:19.180
3D 컴퓨터 애니메이션이라고

319
00:19:19.180 --> 00:19:21.619
이제 프로그램을 사용을 해서

320
00:19:21.619 --> 00:19:23.819
3D 컴퓨터 프로그램을 사용해서

321
00:19:23.819 --> 00:19:26.699
입체적으로 만드는 것이 3D예요

322
00:19:26.699 --> 00:19:29.579
근데 이 3D가 없을 당시에는

323
00:19:29.579 --> 00:19:32.060
컴퓨터 애니메이션이 언제부터 나왔냐면

324
00:19:32.060 --> 00:19:35.300
1990년대 후반에서 2000년도를

325
00:19:35.300 --> 00:19:41.180
3D 애니메이션의 시작과 맞물렸다고 생각하는데

326
00:19:41.180 --> 00:19:43.020
근데 그 이전에는

327
00:19:43.020 --> 00:19:47.420
그런 컴퓨터 애니메이션이 활발하게 제작되지 않을 시기에는

328
00:19:47.420 --> 00:19:49.780
뭐가 입체 애니메이션이야

329
00:19:49.780 --> 00:19:52.739
3D가 3D이라고 하거든요

330
00:19:52.739 --> 00:19:55.099
무엇이 입체였느냐 하면

331
00:19:55.099 --> 00:19:57.579
클레이 애니메이션 같은 것들이

332
00:19:57.579 --> 00:19:59.660
입체였다고 생각할 수가 있습니다

333
00:19:59.660 --> 00:20:01.739
제가 클레이 메이션이라는

334
00:20:01.739 --> 00:20:04.619
이름을 만드신 분한테 들은 거예요

335
00:20:04.619 --> 00:20:10.020
그 분한테 왜 그 작업을 선택을 했느냐 라고 했더니

336
00:20:10.020 --> 00:20:13.780
그때 당시에는 입체 애니메이션을 만들 수 있는 것은

337
00:20:13.780 --> 00:20:16.540
클레이 밖에 없었다 이렇게 얘기를 하더라고요

338
00:20:16.540 --> 00:20:21.140
사실 뭐 클레이 메이션이니 퍼펙트 애니메이션이니 그런 것도 있지만

339
00:20:21.140 --> 00:20:24.300
크게 그냥 2D와 3D로 나눠서

340
00:20:24.300 --> 00:20:27.979
여러분들한테 제작 과정을 설명해 드리려고 합니다

341
00:20:27.979 --> 00:20:33.540
자 그러면 우리가 애니메이션 제작하기 위해서는 무엇이 필요할까요?

342
00:20:33.540 --> 00:20:35.180
글이 필요하겠습니다

343
00:20:35.180 --> 00:20:37.579
우선 글이나 캐릭터가 필요한데

344
00:20:37.579 --> 00:20:39.660
일단은 글로 가보겠습니다

345
00:20:39.660 --> 00:20:41.140
스크립트가 있는데

346
00:20:41.140 --> 00:20:44.900
이 스크립트는 우리가 뭐 동화

347
00:20:44.900 --> 00:20:48.020
예를 들면 미녀와 야수 같은 거를 디즈니가 했지만

348
00:20:48.020 --> 00:20:50.339
우리가 그걸 사례로 얘기를 할게요

349
00:20:50.339 --> 00:20:52.500
디즈니의 미녀와 야수 경우에는

350
00:20:52.500 --> 00:20:55.579
디즈니가 만들었으니까 그 캐릭터가 있는 거겠죠

351
00:20:55.579 --> 00:21:01.939
그전에는 어떤 소녀가 아버지 대신 인질로 붙잡혀서

352
00:21:01.939 --> 00:21:03.900
야수와 함께 같이 살다가

353
00:21:03.900 --> 00:21:06.180
그들이 행복하게 어쩌고 저쩌고

354
00:21:06.180 --> 00:21:07.900
이런 이야기 하나가 있었던 건데

355
00:21:07.900 --> 00:21:10.699
그걸 스크립트 대본화해서

356
00:21:10.699 --> 00:21:13.540
이렇게 길게 만든 것이 스크립트겠죠

357
00:21:13.540 --> 00:21:18.140
그것과 함께 아트 디벨롭먼트도 같이 들어가게 되는 겁니다

358
00:21:18.140 --> 00:21:19.660
그녀의 집은 어떻게 생겼고

359
00:21:19.660 --> 00:21:21.699
그들이 살았던 성은 어떻게 생겼고

360
00:21:21.739 --> 00:21:25.180
이런 아트 디렉션이 있어야 되는 거고요

361
00:21:25.180 --> 00:21:28.939
이 장면에는 이렇게 연출을 하고 저렇게 연출을 하고

362
00:21:28.939 --> 00:21:31.699
그림으로 연출하는 것이 스토리보드고

363
00:21:31.699 --> 00:21:33.780
그 스토리보드를 가지고

364
00:21:33.780 --> 00:21:36.579
스토리 리얼 애니메틱스라는 걸 만드는데요

365
00:21:36.579 --> 00:21:39.420
요즘은 이 애니메틱스를 상당히 많이 만듭니다

366
00:21:39.420 --> 00:21:41.699
한 2000년대 초반만 해도

367
00:21:41.699 --> 00:21:45.180
한국에서 애니메틱스를 많이 쓰지는 않았어요

368
00:21:45.180 --> 00:21:48.579
근데 이게 이제 점점 보편화되는데

369
00:21:48.579 --> 00:21:54.260
스토리보드라는 컷 만화 같은 그림들을 연결을 시켜서

370
00:21:54.260 --> 00:21:56.939
쭉 돌려보면 대부분

371
00:21:56.939 --> 00:22:00.619
아 이런 시간이 이 정도 길이가 나온 분량이 이렇구나

372
00:22:00.619 --> 00:22:03.500
길이는 이렇구나 하는 걸 우리가 알 수 있어서

373
00:22:03.500 --> 00:22:06.060
이 과정을 꼭 거치게 됩니다

374
00:22:06.060 --> 00:22:09.339
그래서 이 애니메틱스 과정을 거친 다음에는

375
00:22:09.339 --> 00:22:13.579
스토리보드 확정을 한 다음에 타이밍을 재고

376
00:22:13.579 --> 00:22:19.180
그 다음에 이걸 가지고 애니메이션에 들어가게 되는 거죠

377
00:22:19.180 --> 00:22:22.540
그래서 2D 프로덕션 프로세스라고 해서

378
00:22:22.540 --> 00:22:28.219
아까 얘기했던 시나리오, 아트 디렉션 블라블라 쭉쭉 지나가고요

379
00:22:28.219 --> 00:22:32.979
그 다음에 포징이라는 부분부터 얘기를 해보면

380
00:22:32.979 --> 00:22:35.739
포징은 어떠한 포즈

381
00:22:35.739 --> 00:22:37.900
우리가 얘기하는 사진 찍을 때

382
00:22:37.900 --> 00:22:40.219
포즈 좀 잘 잡아봐 하는 그겁니다

383
00:22:40.260 --> 00:22:43.140
그래서 어떤 포즈로 동작을 했을 때

384
00:22:43.140 --> 00:22:48.540
가장 애니메이션을 하기 효과적인가를 이야기해 주는 게 포징인데

385
00:22:48.540 --> 00:22:52.380
레이아웃과 포징을 같이 결합을 해서

386
00:22:52.380 --> 00:22:55.699
애니메이션 과정으로 들어가게 되는 거거든요

387
00:22:55.699 --> 00:22:58.060
그리고 채색도 하고

388
00:22:58.060 --> 00:23:03.099
채색이 들어가면 또 체킹 이게 잘 되었나 확인도 하고

389
00:23:03.099 --> 00:23:05.099
이런 것들 모든 것을 합성해서

390
00:23:05.099 --> 00:23:10.020
최종 편집까지 끌어내는 게 애니메이션 제작 과정입니다

391
00:23:10.180 --> 00:23:12.180
이것은 스토리보드 그림입니다

392
00:23:12.180 --> 00:23:14.819
이 스토리보드 그림에는

393
00:23:14.819 --> 00:23:19.219
여러분들이 글로 썼던 모든 것이 그림으로 보여지는 것

394
00:23:19.219 --> 00:23:21.099
그것이 스토리보드고요

395
00:23:21.099 --> 00:23:24.939
모든 제작 과정에 반드시 필요한 겁니다

396
00:23:24.939 --> 00:23:27.099
2D뿐만 아니라 3D도

397
00:23:27.099 --> 00:23:30.459
이 스토리보드 제작을 반드시 하게 돼 있고요

398
00:23:30.459 --> 00:23:33.619
2D에서 스토리보드가 더 중요한 것은

399
00:23:33.619 --> 00:23:35.699
캐릭터의 표정 같은 것이

400
00:23:35.699 --> 00:23:39.420
이 스토리보드 작가가 다 잘 잡아줘야 돼요

401
00:23:39.420 --> 00:23:42.420
그렇지 않으면 애니메이션 제작 과정에서

402
00:23:42.420 --> 00:23:44.619
굉장히 많이 무너지기 때문에

403
00:23:44.619 --> 00:23:50.819
이 스토리보드 작업은 특히 2D에서 중요하고요

404
00:23:50.819 --> 00:23:53.260
3D에서도 중요하기는 하죠

405
00:23:53.260 --> 00:23:56.739
3D에서도 중요하지만 똑같이 그려주지 않아도

406
00:23:56.739 --> 00:24:01.180
3D는 이미 모델링이라는 캐릭터가 존재하기 때문에

407
00:24:01.180 --> 00:24:04.739
특히 2D에서 중요하다고 말씀드리는 겁니다

408
00:24:04.739 --> 00:24:06.660
그리고 캐릭터 디자인입니다

409
00:24:06.660 --> 00:24:09.739
캐릭터도 디자인을 해주어야 하는데요

410
00:24:09.739 --> 00:24:15.020
여러 과정을 거쳐서 최종 캐릭터로 마무리가 될 때까지는

411
00:24:15.020 --> 00:24:18.739
상당히 많은 부분 디자인을 하게 됩니다

412
00:24:18.739 --> 00:24:20.380
특히 애니메이션에서는

413
00:24:20.380 --> 00:24:24.819
이 캐릭터가 호감을 가질 수 있는 캐릭터인가

414
00:24:24.819 --> 00:24:30.420
또는 예쁜가, 아름다운가 이런 것들이 굉장히 중요하거든요

415
00:24:30.420 --> 00:24:32.739
그래서 눈에 잘 띄는 캐릭터

416
00:24:32.739 --> 00:24:35.420
그리고 색감이라든가 이 모든 것들을

417
00:24:35.420 --> 00:24:39.660
캐릭터 디자인 과정에서 우리가 결정을 짓게 되는 거죠

418
00:24:39.660 --> 00:24:41.140
그리고 레이아웃입니다

419
00:24:41.140 --> 00:24:44.339
레이아웃은 어떤 것을 이야기하냐면

420
00:24:44.339 --> 00:24:47.380
다양한 그림들을 볼 수 있는데요

421
00:24:47.380 --> 00:24:49.260
특정 레이아웃은

422
00:24:49.260 --> 00:24:52.979
어떤 캐릭터가 어떤 곳을 간다 그러면

423
00:24:52.979 --> 00:24:56.619
예를 들면 그 캐릭터가 가야 하는 그곳

424
00:24:56.619 --> 00:24:59.619
또는 그 캐릭터가 살고 있는 캐릭터의 방

425
00:24:59.619 --> 00:25:02.500
캐릭터가 어디에 버려졌다 그러면

426
00:25:02.500 --> 00:25:05.180
굉장히 무서운 도시에 버려졌다

427
00:25:05.180 --> 00:25:07.540
그러면 그런 버려진 도시

428
00:25:07.540 --> 00:25:11.660
이런 분위기가 어떤 거를 알 수 있게 해준 것이

429
00:25:11.660 --> 00:25:13.500
레이아웃 디자인입니다

430
00:25:13.500 --> 00:25:15.540
크게 두 가지로 나눠지는데요

431
00:25:15.540 --> 00:25:18.699
직접적으로 애니메이션에 쓰는 레이아웃 디자인과

432
00:25:18.699 --> 00:25:21.099
또는 분위기를 보는 레이아웃 디자인

433
00:25:21.099 --> 00:25:23.979
이렇게 두 개로 나눠지게 됩니다

434
00:25:23.979 --> 00:25:27.579
그리고 또 한 가지는 레이아웃 과정에서

435
00:25:27.579 --> 00:25:32.739
캐릭터가 어떤 식으로 총을 쏜다고 가정을 했을 때

436
00:25:32.739 --> 00:25:35.540
그 총을 어떻게 쏘는지를 보여주는

437
00:25:35.540 --> 00:25:38.540
어떤 식으로 손동작을 하는지를 보여주는 과정도

438
00:25:38.540 --> 00:25:40.459
레이아웃에 같이 들어가게 됩니다

439
00:25:40.459 --> 00:25:43.020
그래서 그게 연결되는 동작으로

440
00:25:43.020 --> 00:25:46.660
동화가 되면 애니메이션이 된다고 보면 되겠죠

441
00:25:46.660 --> 00:25:49.300
2D와 3D의 차이점은

442
00:25:49.300 --> 00:25:51.979
어떤 프로그램을 사용하느냐를

443
00:25:51.979 --> 00:25:53.699
두고 얘기를 할 수 있는데요

444
00:25:53.699 --> 00:25:58.819
2D는 좀 평면적인 거고 3D는 입체라고 말씀드렸죠

445
00:25:58.819 --> 00:26:03.699
프리프로덕션이라는 것은 프로덕션 이전의 과정인데

446
00:26:03.699 --> 00:26:05.579
이 과정은 거의 유사합니다

447
00:26:05.579 --> 00:26:09.939
캐릭터를 디자인한다든가, 컨셉을 잡는다든가

448
00:26:09.939 --> 00:26:12.819
이런 것들은 2D나 3D나 유사해요

449
00:26:12.819 --> 00:26:16.459
유사하지만 그 이후에 어떤 프로그램

450
00:26:16.459 --> 00:26:19.300
2D도 이제는 프로그램을 사용하거든요

451
00:26:19.300 --> 00:26:21.020
그냥 손으로 그리지 않습니다

452
00:26:21.020 --> 00:26:23.459
2D 디지털화 됐기 때문에

453
00:26:23.459 --> 00:26:26.500
그런데 3D 프로그램은 많이 다르죠

454
00:26:26.500 --> 00:26:29.180
그래서 모델링이라는 과정이 있습니다

455
00:26:29.180 --> 00:26:31.020
앞에 건 다 똑같다고 치고

456
00:26:31.020 --> 00:26:33.020
모델링이라는 과정이 있어서

457
00:26:33.020 --> 00:26:37.780
큐브, 박스형에서부터 이렇게 마치 조각하듯이

458
00:26:37.780 --> 00:26:40.859
캐릭터를 만들어가는 과정 그런 게 있고

459
00:26:40.859 --> 00:26:42.260
그 다음에 리깅

460
00:26:42.260 --> 00:26:47.020
그런 것들을 캐릭터의 부분 부분을 연결하는 과정이 있고

461
00:26:47.020 --> 00:26:51.380
이런 것들을 가지고 3D된 모델링 배경에

462
00:26:51.380 --> 00:26:53.739
캐릭터를 얹어보는 레이아웃 과정

463
00:26:53.739 --> 00:26:55.260
그리고 애니메이팅

464
00:26:55.260 --> 00:26:56.939
움직여보는 과정

465
00:26:56.939 --> 00:26:58.540
그리고 특수 효과

466
00:26:58.540 --> 00:27:00.020
그리고 렌더링

467
00:27:00.020 --> 00:27:01.180
렌더링이라는 것은

468
00:27:01.180 --> 00:27:06.020
마치 사진으로 따지면 현상하는 과정이에요

469
00:27:06.020 --> 00:27:07.780
그런 과정을 거쳐서

470
00:27:07.780 --> 00:27:11.180
합성을 해서 파이널로 나가게 되는 겁니다

471
00:27:11.180 --> 00:27:14.780
조금 그림과 함께 설명을 하자면

472
00:27:14.780 --> 00:27:16.300
모델링 과정이 있습니다

473
00:27:16.300 --> 00:27:18.660
모델링과 맵핑 과정이 있는데요

474
00:27:18.660 --> 00:27:23.420
모델링은 정말 처음에 시작할 때는 큐브부터 시작을 해요

475
00:27:23.420 --> 00:27:26.859
그 사각형을 이리 나누고 저리 나누고

476
00:27:26.859 --> 00:27:28.380
이리 빼고 저리 빼고 해서

477
00:27:28.380 --> 00:27:32.180
결국은 사람의 형태 또는 동물의 형태까지

478
00:27:32.180 --> 00:27:34.300
만들어내는 게 모델링이에요

479
00:27:34.300 --> 00:27:37.099
아주 구체적인 예로는

480
00:27:37.099 --> 00:27:39.099
조각하는 사람처럼 보면 되겠죠

481
00:27:39.099 --> 00:27:42.739
큰 돌을 갖다 놓고 그걸 깨서

482
00:27:42.739 --> 00:27:45.780
내가 여기서 사람을 빼내잖아요 조각가들이

483
00:27:45.780 --> 00:27:49.380
아니면 진흙으로 이렇게 붙여가면서

484
00:27:49.380 --> 00:27:53.619
만들어서 모델을 사람이든 뭐든 또 만들어내잖아요

485
00:27:53.619 --> 00:27:59.020
그런 과정을 디지털화해서 만든다 그렇게 보시면 돼요

486
00:27:59.020 --> 00:28:01.420
다 만들어진 캐릭터가 있으면

487
00:28:01.420 --> 00:28:04.219
그 위에다가 채색을 또 입혀줘야 되거든요

488
00:28:04.219 --> 00:28:07.420
그러면 그거를 다 평면화 시켜가지고

489
00:28:07.420 --> 00:28:10.780
거기에다가 포토샵이라든가 이런 걸 활용을 해서

490
00:28:10.780 --> 00:28:14.540
그림에 채색이 들어가게 됩니다 그게 맵핑이에요

491
00:28:14.540 --> 00:28:17.020
레이아웃은 2D에서는

492
00:28:17.020 --> 00:28:20.380
배경 그림 위에 캐릭터를 얹었다고 생각하면

493
00:28:20.380 --> 00:28:23.300
3D 레이아웃은 배경 위에다

494
00:28:23.300 --> 00:28:26.339
만들어진 3D 모델링된 배경 위에

495
00:28:26.339 --> 00:28:28.339
캐릭터를 갖다 얹어서

496
00:28:28.339 --> 00:28:32.500
스토리보드에서 보는 그림대로 만들어주는 겁니다

497
00:28:32.500 --> 00:28:34.140
그래서 사실 스토리보드에는

498
00:28:34.140 --> 00:28:36.859
자세하게 안 나와 있을 수도 있어요

499
00:28:36.859 --> 00:28:38.900
그렇지만 그래서 스토리보드가

500
00:28:38.900 --> 00:28:41.219
2D가 더 중요하다고 얘기를 하는 겁니다

501
00:28:41.219 --> 00:28:44.339
3D에는 뭘 갖다 끌어쓰든지

502
00:28:44.339 --> 00:28:47.219
스토리 연결이 잘 되면 되는데

503
00:28:47.219 --> 00:28:50.660
2D에는 그게 굉장히 더 섬세하거든요

504
00:28:50.660 --> 00:28:54.060
이것은 애니메이팅하는 장면인데요

505
00:28:54.099 --> 00:28:58.020
대부분의 애니메이션 프로그램들이 이렇게 되어 있어요

506
00:28:58.020 --> 00:29:00.260
4칸으로 나누어져서

507
00:29:00.260 --> 00:29:03.699
4면에서 보고 이 캐릭터가 어떻게 움직이는지

508
00:29:03.699 --> 00:29:05.900
여러분들이 입체적으로 생각하고

509
00:29:05.900 --> 00:29:07.660
애니메이팅을 하셔야 됩니다

510
00:29:07.660 --> 00:29:10.099
2D는 평면이죠

511
00:29:10.099 --> 00:29:13.540
내가 보는 장면만 애니메이팅을 하면 되는데

512
00:29:13.540 --> 00:29:15.699
3D는 입체다 보니까

513
00:29:15.699 --> 00:29:20.219
탑뷰, 오른쪽, 왼쪽, 위에서 꼭대기에서 보는 거

514
00:29:20.219 --> 00:29:23.859
심지어 어떤 경우는 바닥에서까지 봐야 되는 경우도 있습니다

515
00:29:23.859 --> 00:29:29.859
그래서 4면에서 보고 애니메이션으로 작업을 해준다

516
00:29:29.859 --> 00:29:32.180
그렇게 생각하시면 되고요

517
00:29:32.180 --> 00:29:33.859
렌더링이라는 과정은

518
00:29:33.859 --> 00:29:38.020
아까 우리가 얘기했듯이 다 펴줬잖아요

519
00:29:38.020 --> 00:29:40.900
입체 박스를 펴듯이 캐릭터 다 펴서

520
00:29:40.900 --> 00:29:43.099
채색도 해주고 그런 것들을

521
00:29:43.099 --> 00:29:46.099
진짜 실감나게 인화를 해주는

522
00:29:46.099 --> 00:29:48.540
그런 과정이라고 보시면 됩니다

523
00:29:48.540 --> 00:29:51.540
그래서 렌더링 과정을 걸치면

524
00:29:51.540 --> 00:29:55.020
아까는 보기 안 좋았던 캐릭터들이

525
00:29:55.020 --> 00:29:58.699
정말 이제 내가 채색했던 그 느낌 그대로

526
00:29:58.699 --> 00:30:00.500
그렇게 보여지게 되는 거죠

527
00:30:00.500 --> 00:30:03.459
여기에는 물론 라이팅이라든가

528
00:30:03.459 --> 00:30:05.540
이런 게 포함이 되어야 되고요

529
00:30:05.540 --> 00:30:07.780
그리고 컴포지팅이라는 게 있습니다

530
00:30:07.780 --> 00:30:09.579
컴포지팅은 합성입니다

531
00:30:09.579 --> 00:30:15.099
합성인데 이 경우에는 레이아웃을 해서 만든 그 장면에서

532
00:30:15.099 --> 00:30:20.300
사실 렌더링 할 때 배경과 캐릭터를 띄워서

533
00:30:20.300 --> 00:30:22.859
렌더링을 걸어주는 경우가 많거든요

534
00:30:22.859 --> 00:30:27.099
이럴 때 나중에 최종작업물을 합쳐주는 작업입니다

535
00:30:27.099 --> 00:30:31.020
합쳐서 하나의 그림으로 만들어주는 작업이

536
00:30:31.020 --> 00:30:33.161
컴포지팅이라고 볼 수 있겠습니다

537
00:30:34.081 --> 00:30:37.922
프로듀서의 역할과 기획서 제작

538
00:30:37.922 --> 00:30:40.260
프로듀서의 역할 중에 가장 중요한 것은

539
00:30:40.260 --> 00:30:41.900
기획서를 작성하는 건데요

540
00:30:41.900 --> 00:30:45.260
기획서의 내용에는 여러 가지가 있습니다

541
00:30:45.260 --> 00:30:48.380
그거를 한번 지금 짚어보고 가실게요

542
00:30:48.380 --> 00:30:51.859
일단 첫 번째 뭘까요? 타이틀입니다

543
00:30:51.859 --> 00:30:54.540
제목은 직관적이고 매력적이라야 합니다

544
00:30:54.540 --> 00:30:57.819
읽기 쉽고 기억하기 좋아야 되는 거죠

545
00:30:57.819 --> 00:31:03.619
그래서 이런 것들은 제목으로서 임팩트가 좀 있는 것이 좋고요

546
00:31:03.619 --> 00:31:05.699
그리고 개요가 필요합니다

547
00:31:05.699 --> 00:31:11.660
개요는 이 작품은 어떤 것이다 라고 하는 것인데요

548
00:31:11.660 --> 00:31:14.180
사례를 가지고 설명을 해드리겠습니다

549
00:31:14.180 --> 00:31:16.900
이 작품은 제가 제작했던 작품인데요

550
00:31:16.900 --> 00:31:19.780
쉿! 내 친구는 빅파이브라는 작품이고요

551
00:31:19.780 --> 00:31:21.859
시즌 1, 2로 되어 있습니다

552
00:31:21.859 --> 00:31:26.060
그리고 이것은 TV 시리즈고 11분 52화다

553
00:31:26.060 --> 00:31:28.939
몇 분짜리 몇 화라는 게 중요하고요

554
00:31:28.939 --> 00:31:30.459
제작 방식 중요합니다

555
00:31:30.459 --> 00:31:33.540
스톱모션으로 제작이 되어 있고요

556
00:31:33.540 --> 00:31:34.739
그 다음에 언어

557
00:31:34.739 --> 00:31:38.099
언어는 한국어와 영어 두 가지를 가지고 있고

558
00:31:38.099 --> 00:31:40.500
마지막으로 타깃이 있습니다

559
00:31:40.500 --> 00:31:44.739
타깃은 몇세 몇세가 보는 것이냐를

560
00:31:44.739 --> 00:31:47.180
중요하게 봐주셨으면 좋겠습니다

561
00:31:47.180 --> 00:31:50.140
이것들은 개요라는 것으로 꼭 필요해요

562
00:31:50.140 --> 00:31:53.339
빅파이브의 기획의도를 설명을 해드리겠습니다

563
00:31:53.339 --> 00:31:56.380
왜 우리가 이 작품을 만들었느냐라는 건데

564
00:31:56.380 --> 00:32:01.660
여기서는 우리가 아이들이 장난감들이 모험을 즐기며

565
00:32:01.660 --> 00:32:03.739
살아가는 신나는 세상에서

566
00:32:03.739 --> 00:32:09.060
역할 수행과 경험을 통해서 상의성을 길러주겠다는 것이

567
00:32:09.060 --> 00:32:11.180
우리의 기획의도였습니다

568
00:32:11.180 --> 00:32:17.660
그래서 빅파이브 같은 경우에 타깃은 미취학 아동이어서 굉장히 부드럽겠죠

569
00:32:17.660 --> 00:32:22.979
부드럽고 아이들한테 유해하지 않은 내용이 분명히 있어야 되고

570
00:32:22.979 --> 00:32:27.060
또 우리가 이런 기획서를 쓰기 전에 시장조사도 해봅니다

571
00:32:27.060 --> 00:32:30.300
아이들이 이런 작품을 좋아할 것이냐 하는

572
00:32:30.300 --> 00:32:33.900
시장조사도 역시 바탕이 되기도 합니다

573
00:32:33.900 --> 00:32:37.660
그 시장조사 안에는 성공 사례도 들어가 있을 거고

574
00:32:37.660 --> 00:32:40.699
요즘 트렌드에 맞느냐도 있을 거고

575
00:32:40.699 --> 00:32:42.780
무엇이 차별화되느냐 이런 것도 있어요

576
00:32:42.780 --> 00:32:47.020
왜 빅파이브인가 이런 내용이 들어가 있겠죠

577
00:32:47.020 --> 00:32:49.660
그리고 타작품과 어떻게 차별화를 줄 거냐

578
00:32:49.660 --> 00:32:53.900
아까 잠깐 빅파이브를 보셔서 아시겠지만

579
00:32:53.900 --> 00:32:56.859
자동차들도 나오고 인형도 나오고 막 그렇거든요

580
00:32:56.859 --> 00:33:00.500
그러면 저희는 벤치마킹을 토이스토리로 잡았어요

581
00:33:00.500 --> 00:33:04.380
왜냐하면 소재가 완구인 것은 똑같거든요

582
00:33:04.380 --> 00:33:08.260
그렇지만 토이스토리는 장편 애니메이션이다 보니까

583
00:33:08.260 --> 00:33:10.260
연령이 좀 높고요

584
00:33:10.260 --> 00:33:12.780
저희는 미취학 아동들이다 보니까

585
00:33:12.780 --> 00:33:15.660
그 안에 담겨야 할 내용들은

586
00:33:15.660 --> 00:33:23.140
아동들한테 아주 유익한 조금은 교육적인 내용도 들어가 있는 거죠

587
00:33:23.140 --> 00:33:26.219
그래서 시놉시스 사례를 보면 이렇습니다

588
00:33:26.219 --> 00:33:27.459
우리 내용인데요

589
00:33:27.459 --> 00:33:32.500
빅파이브는 키즈카페 리틀 빅 히어로에 살고 있는 장난감들이고

590
00:33:32.500 --> 00:33:35.060
아이들이 놀고 집으로 돌아가고 나면

591
00:33:35.060 --> 00:33:39.939
키즈카페에 있는 장난감들이 살아나서 그들만의 하루를 시작한다

592
00:33:39.939 --> 00:33:44.260
그리고 우리 빅파이브는 장난감들의 영웅입니다

593
00:33:44.260 --> 00:33:46.699
다른 장난감들에게 곤란한 일이 생기면

594
00:33:46.699 --> 00:33:49.780
언제든지 출동하여 돕습니다

595
00:33:49.780 --> 00:33:52.300
자 오늘은 어떤 활약을 하게 될까요?

596
00:33:52.300 --> 00:33:54.540
이런 것이 시놉시스의 사례입니다

597
00:33:54.540 --> 00:33:56.140
그리고 세계관은요

598
00:33:56.140 --> 00:33:59.579
아까 말씀드렸듯이 빅파이브에서 나왔던 세계관은

599
00:33:59.579 --> 00:34:03.780
어떤 그 장난감들만이 살고 있는 세상

600
00:34:03.780 --> 00:34:05.660
인간은 출연하지 않고

601
00:34:05.660 --> 00:34:08.419
뭐 이런 세계관이 정해져 있어요

602
00:34:08.419 --> 00:34:12.620
그런 세계관을 가지고 이 스토리를 짜게 되는 겁니다

603
00:34:12.620 --> 00:34:14.500
그 세계관에서 벗어날 수가 없어요

604
00:34:14.500 --> 00:34:18.459
그만큼 세계관도 매우 중요한 부분입니다

605
00:34:18.459 --> 00:34:19.620
그리고 또 중요한 것은

606
00:34:19.620 --> 00:34:23.500
우리가 어떤 캐릭터로 이 작업을 할 것이냐라는 부분인데

607
00:34:23.500 --> 00:34:26.260
이거는 조금 간략한 본인데요

608
00:34:26.260 --> 00:34:28.139
이 캐릭터의 이름은 페트고

609
00:34:28.139 --> 00:34:32.340
이 캐릭터는 폴리스카, 경찰차고요

610
00:34:32.340 --> 00:34:34.540
그리고 얘는 로봇으로 변한다

611
00:34:34.540 --> 00:34:38.060
뭐 이 정도로 간략하게 설명을 해놓았습니다

612
00:34:38.060 --> 00:34:39.979
그 다음에는 사업화 계획이죠

613
00:34:39.979 --> 00:34:42.739
당연히 빅파이브 같은 경우에는

614
00:34:42.739 --> 00:34:45.540
완구 베이스로 만들었기 때문에

615
00:34:45.540 --> 00:34:51.419
애니메이션 외에도 완구 상품에 대한 구성이 있었습니다

616
00:34:51.419 --> 00:34:53.540
그 다음에 이제 스케줄이 들어가야 돼요

617
00:34:53.540 --> 00:34:56.100
스케줄은 얼마큼 우리가 제작했고

618
00:34:56.100 --> 00:35:00.739
얼마만큼의 제작이 더 필요한가를 보여주는 게 스케줄입니다

619
00:35:00.739 --> 00:35:04.260
그런 제작기간을 가지고

620
00:35:04.260 --> 00:35:09.899
인건비를 역으로 환산을 하면 제작비가 나와요

621
00:35:09.899 --> 00:35:12.419
그리고 스케줄표 들어가야 되고요

622
00:35:12.419 --> 00:35:15.899
이렇게 기획서는 만들어지게 되고

623
00:35:15.899 --> 00:35:17.459
이 기획서를 바탕으로

624
00:35:17.459 --> 00:35:20.620
여러분들이 애니메이션을 제작하실 수가 있습니다

625
00:35:22.269 --> 00:35:24.619
정리하기
애니메이션 기획의 시작
기획을 위한 준비 과정
이야기 글쓰기, 캐릭터 드로잉 그래픽, 비즈니스 플랜
애니메이션의 종류
극장용 장편 애니메이션
OVA 오리지널 시리즈

626
00:35:24.619 --> 00:35:26.962
TV 애니메이션 시리즈
교육, 계몽용 애니메이션
웹 애니메이션
게임 애니메이션
실험 애니메이션

627
00:35:26.962 --> 00:35:29.462
애니메이션의 제작 과정
2D 애니메이션의 제작 과정
스크립트, 아트 디렉션, 스토리보드, 애니메틱스, 레이아웃, 포징,
애니메이션, 채색, 확인, 합성, 최종 편집

628
00:35:29.462 --> 00:35:31.923
3D 애니메이션의 제작 과정
스크립트, 아트 디렉션, 스토리보드, 애니메틱스, 모델링, 리깅, 레이아웃,
애니메이팅, 특수효과, 렌더링, 합성

629
00:35:31.923 --> 00:35:36.903
프로듀서의 역할과 기획서 제작
기획서에 포함되는 내용
타이틀
개요
기획 의도
타깃 설정
타 작품과의 차별화 전략
시놉시스
세계관
캐릭터 소개
사업화 계획
제작 스케줄과 비용